怎样提高中阮演奏技巧及演奏速度

《早安京剧》系列，全天候陪您赏玩京剧……

（来源：万苏的博客）

阮这件乐器是我国自汉代时已经出现的，但人们比较熟悉的还是“五四”以来为充实乐队弹拨乐组中低音区而再度兴起的一种伴奏乐器。建国后，阮才得到了真正意义上的发展，改革成小、中、大，即高、中、低一组四弦二十四品的阮族乐器，同时也有了阮的独奏曲，从伴奏乐器转化为独奏乐器。演奏方式形如琵琶但又区别于琵琶，比如右手以拨片为工具，持琴非垂直怀抱式，而是倾斜怀抱的拿法。

基本持琴：

当下有许多学生平日花大量的时间苦于练琴却始终迷茫在“有练琴时间而没有练琴效果”的状态之下。演奏曲子中时常带有十六分音符颗粒性差、速度上不来、快板中吃拍子没有气口、拖泥带水声音不干净等问题，长时间事倍功半的练习却无法得到问题实质上的解决，希望该文对此现象原因的分析及练习提速的方法可以对读者得到启发和帮助。

其次是练习的诀窍。作为一名音乐人，一个成功的秘诀是养成一种令人愉快的练习常规。练习的诀窍在于兴城在集中与放松之间恰当的平衡，以达到你的个人音乐目标。对每个人来说有不止一种的最佳练习常规，没人要根据自己的计划、精力状况、投入的程度与性情的不同而定。一方面，重要的是达到技术训练与理论学习的恰当平衡，另一方面在于曲调练习和音乐表现之间的平衡。   

接下来讲一下练习细则：

中阮这件乐器的演奏技巧从宏观方面分解开其实无外乎就是三个方面，一、右手，二、左手，三、双手间配合。如果说盲目练琴而不注重以上三大方面具有针对性的练习的话，最后的结果一定是事倍功半、浪费时间。

一、右手：

1.持拨片的方法：因地方差异，拨片使用的形质各异，所以持拨片的方法也各不相同。拨片的形质一般以赛璐璐或者尼龙等材料制成的三角形、水滴形、柳叶形、长方形拨片，阮类乐器的演奏最好还是应该以三角形尼龙形质的拨片最为首选。现简单介绍持拨片的方法：将三角形拨片置于食指指关节之上，再用拇指落于拨片之上，形成捏合状态，捏合拨片的1/2靠上处为宜。拇指指关节要立住，右手虎口形呈龙眼状，切勿扁指呈凤眼状，中指、无名指、小指放松半握拳，右腕伸平不可弓腕。击弦点于中阮尾品至琴码之前1/2靠下处为宜，一弦到四弦击弦点为向上倾斜的一条直线。拇指这一环节直接会影响到演奏时的处弦角度及音色，方法正确声音应该非常浑厚。

2.弹与挑：为中阮最为基础的技巧，谱面一般标记为""和"/"或者"n"和"v"。在初学者刚刚习琴时务必要加强对右手弹挑的独立训练。手腕放松自然摆动，幅度要大，确保力度的最大化，声音要放开。四根弦的弹挑都要做独立的练习。演奏时需要用心来听，自己演奏的弹挑是否均匀，通常演奏常见的有三种不匀：强弱不匀、音色不匀及节奏不匀。强弱不匀一般弹强挑弱的现象较为常见，练习时如果出现此现象可针对挑来增大力度及幅度以保持力度平衡。音色不匀为拨片弹下去和挑回来时拨片的触弦角度出现了问题，未能保持一致。节奏不匀为最常见的演奏现象，通常是对自己弹挑技术过为自信，过早提速练习所致。想要练好弹挑一定要以慢练快，有耐心和恒心以练到可以进行轮奏的状态。

   3.综合练习：中阮的右手基本指法无外乎以拨片为工具做出的弹、挑、轮、四音轮、分、扫、划等指法动作，要对专门指法及节奏型做出有针对意义的练习，尤其要注重对节奏型转换和过弦方面的练习，练习曲可参照《林吉良阮拨弹法》一书的空弦练习曲来进行训练。

二、左手方面：

  1.按弦方法。现在常见的按弦方法有两种。一是用左手拇指附在中阮指板后方，食、中、无名、小指四根手指自然伸开，手掌呈半握拳式，指尖按于品条稍靠上的位置，手腕和大臂自然垂下。另一种方法，区别在于左手虎口，类似于演奏电吉他的掐把式按弦，将中阮指板掐在左手虎口正中，拇指置于指板上方，其他四根手指进行按弦动作，这种方法较有利于拇指在侧位同时参与按弦动作。在按弦动作进行中，手腕不可向前放弓起，大臂生硬翘起，左手的任何关节不可有凹进塌指的现象，手指要放松不可紧张。

普通按弦  

掐把式按弦

   

2.指力问题。初学者在左手上最基础和最先要解决的问题就是指力问题，即手指的独立性问题。人的食、中、无名、小四根手指就好比是四个人一样，食指天生灵活而且强壮，中指性格独立、个子又高，无名指既被中指牵制同时又被小指拖累，小指体格短小瘦弱。在这样一个不平等的条件当中要将他们训练得相对平衡和独立就需要进行明确和具有针对性的训练。多加练习指力练习和活指练习曲，并要达到下述训练目的。第一，手指保持放松状态，指力集中于指尖，像小榔头一样自然落下；第二，落音要准，不可养成经常失误的习惯；第三，将手指练到“由凉到热”，练到有灵活、舒展、放松的感觉。

   3.综合练习：左手除了要掌握基本的泛音、揉、吟、打、带、滑等还要针对左手的横按、换把、跳把进行专门的练习。把位练习中要注意对左手腕子串把前的预备动作是否流畅自然，拇指杠杆作用应用是否合理等。针对常用的上、中、下、高音四个常用把位进行各调音阶、模进、琶音练习。左手各种指法和音阶琶音等练习可以参照林吉良老师的《林吉良阮拨弹法》，徐阳老师的《跟名师学阮》及刘星老师的《中阮---现代技巧应用》来找到练习曲进行有针对性的手指训练。

三、左右手之间的配合

在经过了长时间严格、枯燥的左、右手独立训练之后，这时是应该来检验双手基础训练是否训练到位的时候了。检验自己的大脑与左右手配合是否协调，左手落音与右手弹拨时机的把握是否得当。此时除了要练习机械枯燥的单一针对性练习曲意外还要逐渐增加带有乐曲性质具有双手配合强化目的的练习曲，由专样独立指法训练向综合指法训练重心转变的一个过程。这一类练习曲建议可以多借鉴小提琴练习曲来达到练习的目的，推荐《开塞》、《顿特》、《无穷动》（完整版）等作为训练双手配合的练习曲来进行练习。

四、如何有效率地提高曲目演奏准确率和演奏速度
   在上述三大点中已着重的介绍出了中阮在演奏乐曲之前必须经历的练习过程以及方法，虽然文字上只是略略的千余字，但是在练琴的过程当中是一段极其漫长和枯燥乏味的时光。在确保前面所讲到的练习方式都已达到所规定要求了的话，说明当前基本功已经可以开始一些乐曲上的练习了。
   在乐曲的学习过程中也不乏有一些同学在经历了努力练习后，在乐曲中仍然吃力于速度的提高及声音质量的不足，这就有可能是练习乐曲的方式出现了一些问题。每一首乐曲的快板及solo乐段都可以归纳为是一首新的高难度的练习曲，相比练习曲困难之处就是既要像练习曲一样对演奏出声音的质量加以保障，同时又要顾及不能缺失乐曲的表现力。下面来讲一下练习时的具体方法：
   1.读谱：其实练习新乐曲的时候，其以后能达到一个什么样的质量早就在乐曲的視奏阶段就已经埋下伏笔了，学生普遍只去看乐谱中的音高和节拍，并不重视对乐谱表情记号的注意，如强弱、快慢等符号。在視奏过程中要养成一目十行的好习惯，一眼就将谱面上的音高、节奏、速度、强弱、指法、气口、乐句划分等因素全部要照顾到，以避免练错、连丢的现象的出现，再浪费时间的去走回头路。
   2.通常乐曲练习效果不好通常是乐手“急功近利”而造成的。在接触新乐曲的时候要切忌心浮气躁，操之过急，学会以慢练快。在能够完成初步的乐曲視奏以后，要以能够保障节奏和音质的速度进行重复练习，对经常出错的地方要在谱面中标记出来，再着重地对这些“困难乐句”进行单独重复训练。
   3.在慢速练习过后，可以用渐快练习或者阶梯式加速的方法对自己来进行提速训练。渐快练习是以单独乐段或乐句为一个单位进行反复训练，在每次反复的过程当中都相应的加一些速度，通过练习形成手指肌肉上的记忆；阶梯式加速练习即是将乐段或者乐句以固定设计好的次数进行匀速训练，在计数弹满以后提速再进行同样的计数练习，就像楼梯一样，一阶一阶地进行加速练习。肌肉记忆是什么？举个例子来说，比如说健身，平均一个动作要做15个左右，至少要做3-4组，每天坚持肌肉才会得到强化，对这个动作就会产生永久的记忆。在手指训练方面亦是如此。
   在演奏过程当中，基本功不应该是乐手们去想的，因为基本功是靠我们拿时间自己去练的；音乐也不应该是乐手想的，因为音乐是我们用感情去表现的；只有如何更快地更有效率地达到高水平的演奏才是我们应该去琢磨的问题。
   综上所述，希望可以在初学中阮的朋友在练琴过程中给出一定的帮助。