震撼, 大师经典设计亮相米兰家具展!

发布于 2021-04-02 08:06

这是世界上的规模最大的家具展览，用于展示世界各国最新设计的家具，现在每年近3000个设计公司参展，吸引了30万参观者和5000名记者。仅米兰主会场的规模就是第二大家具展德国科隆家具展的两倍以上。

但是也许你不知道，1961年第一届米兰国际家具展举办的原因其实是为了与现在第二大家具展——德国科隆家具展（IMM cologne）相抗衡。

∆一个老梗“从二战到足球，上帝创造意大利就是为了坑德国。”这次家具展就更不能手软了。

上世纪50，60年代的欧洲，联邦德国（西德）和意大利的经济发展居于欧洲前两名：意大利借助马歇尔计划长期保持5%以上的经济增长率，意大利南部的廉价劳工源源不断的迁往经济发达的意大利北部，为经济注入活力。在1950-1962年间，意大利的国内生产总值翻了一番，众多中小企业是意大利经济奇迹的中坚力量（其中又以设计、时装、汽车为主导）；

∆ 1960年，都灵。菲亚特500 D和车上的意大利姑娘。曾经风靡欧洲的车型，经济而小巧，被意大利人昵称为“Fiat Bambina”。（菲亚特小宝贝）

而联邦德国的经济奇迹又被称为“莱茵河奇迹”（the Miracle of Rhein），经过货币改革后的德国有效抑制了通货膨胀，依托本身强大的科技实力和廉价劳动力，集合国家最优秀工程师和科学家的大众、西门子等大公司是德国经济奇迹的关键所在。

∆1950年代，德国某大众甲壳虫生产线，整齐而高效。

意大利一直以优秀的设计享誉世界，但是德国科隆1960年重新举办了因二战而中断的科隆国际博览会（Koelnmesse GmbH），取得了轰动效应，其主题正是意大利人所擅长的室内装修和家具！

一队参加完科隆国际博览会的意大利企业家受到刺激，返回意大利后立即准备在意大利也筹备一个类似的国际性展会（意大利之前的家具展都是地方性的小型家具展），以瓜分战后欧洲城市重建带来的巨大家具市场并促进优秀意大利设计的出口。

为了这一目标，来自意大利各地区的优秀家具企业联合成立了COSMIT（Comitato Organizzatore del Salone del Mobile Italiano，意大利家具展组委会）延续意大利的行会传统，共同筹备第一届米兰家具展。

∆从左往右米兰家具展13位创始人，也是13位意大利顶级家具制造商：

Michele Barovero, Alessandro Besana, Franco Cassina, Piero Dal Vera, Vittorio Dassi, Angelo De Baggis, Mario Dosi, Aldo Falcioni, Angelo Marelli, Silvano Montina, Mario Roncoroni, Vittorio Villa。最右边是Angelo Molteni

1961年2月25日，米兰国际家具展组委会（COSMIT）召开首次新闻发布会。

第一届米兰国际家具展1961年9月24日开幕，举办地位于米兰旧展览中心（vecchia Fiera Campionaria.），328家家具公司和12100人次参观了第一届米兰国际家具展，800名外国人前来参观。

短短3年间，从1961年至1964年，意大利家具出口总额增长2.7倍，由58亿里拉达160亿里拉，米兰国际家具展在其中发挥了巨大作用。

1967年，米兰国际家具展开辟厨房展（Eurocucina），1976年又增设照明展（Euroluce），这两个展分别在奇数年和偶数年举办；1982年的办公室展（Eimu，后更名为Salone Ufficio）致力于创造更优秀的办公空间；

1998年国际设计师明日之星展（Salone Satellite）开始举办，致力于发掘优秀的设计人才并给予他们一个世界性展示的舞台。现在的米兰家具展基本上固定了这五大展区：经典区，设计区，照明区，厨房区和明日之星展区。

2005年，米兰国际家具展在美国纽约、俄罗斯莫斯科设立分会场，2016年在中国上海设立分会场。该展览一直致力于探索设计师、产品、艺术、时尚和事物之间的联系，在室内设计、灯光设计、家纺、装置艺术等领域树立了标杆性地位。

下面让我们来欣赏那些在米兰国际家具展出现过的著名设计师和他们的作品，每一件设计作品都包含了设计师独特的灵感和对生活的思考，一起体会设计的美与力量。

GIO PONTE

吉奥·庞蒂（GIO PONTE，1891-1979），建筑师，著名建筑杂志DOMUS创始人，工业设计师和陶瓷装饰专家，米兰三年展（La Triennale）主要策展人。

GIO PONTI 作品：D.151.4号椅。扶手椅中的经典，柔软的面料和优美的曲线，黄铜支撑透出稳定与奢华。

GIO PONTI作品：supreleggera椅（意为“极轻”），是他最著名的椅子之一，完成于1955年。压合竹板制作，椅腿仅厚18毫米，重1.7kg。

RODOLFO DORDONI

罗多尔夫·多尔多尼（Rodolfo Dordoni）工业设计师，作品富有哲学意味并且追求科技与材料的结合。

Rodolfo Dordoni作品：where。简约之美。

Rodolfo Dordoni作品：Who。扭曲的扶手与笔直椅腿的对话。

PIERO LISSONI

皮埃罗·里索尼（Piero Lissoni，1956-现在）曾任多家著名家具设计品牌BOFFI、 De Padova、 Lema、CASCINA的设计总监。擅长酒店设计，在米兰和纽约有工作室。

Piero Lissoni作品：la sedia Audrey（奥黛丽椅）。

椅身采用全铝制无缝焊接，非常轻便，适合多种功能空间使用。该作品获得2013年红点奖。

MARCO ZANUSO

马可·扎努索（Marco Zanuso，1916-2001）建筑师，工业设计师，城市规划师。曾五次夺得金罗盘奖（ Compassid'Oro ），后来成为该奖的评委会成员之一。他十分多产，设计作品包括冰箱、电视、电话、打字机、台灯、涡轮、打火机、咖啡机、餐具、瓷砖等。曾设计米兰和罗马的IBM总部。

Marco Zanuso作品：720 lady 扶手椅，设计于1951年。

ZAHA HADID

扎哈·哈迪德（Zaha Hadid，1950-2016）伊拉克裔建筑师，具有伊拉克和英国双重国籍。2004年普利兹克建筑奖获得者，大英帝国DEB爵士勋章获得者。被誉为“建筑界女魔头”，大胆灵动的造型仿佛让她的设计作品具有蓬勃而呼之欲出的生命力，精妙的想象又与她对几何的天赋息息相关。2016年3月31日，因心脏病逝世。

∆Zaha Hadid：“我觉得美学中最重要的不是对称，而是动感。我希望在动态中寻找平衡。就像舞蹈一样，它有美感和平衡，但不存在完全的对称。美是你能认识到那种复杂中的秩序。”

Zaha Hadid作品：Tela货架。

流动、轻盈、力量、不对称之美。

Zaha Hadid作品：Manta Ray Duo坐具。

扎哈为Sawaya＆Moroni公司设计的坐具，由铝铸造而成，轻薄如叶。两个联排的凹面形成座位，用于拉近办人与人之间的距离。

ALDO ROSSI

阿尔多·罗西（Aldo Rossi，1931-1997）建筑师，建筑理论家，画家，工业设计师。新理性主义建筑先驱，建筑类型学奠基人，1991年普利兹克建筑奖获得者。先后任教于米兰理工大学（POLIMI）和苏黎世联邦理工大学（ETH），是赫尔佐格和德梅隆的老师。

Aldo Rossi作品：Piroscafo 柜（汽船柜）。

矩形格扇来自于汽船上的窗户单元，具有其一贯的古典的、纯粹几何的特征。为他的建筑作品佩鲁贾市FONTIVEGGE商业中心（Centro Direzionale Fontivegge ）而设计，他把建筑赋予了传舱的意向，二者在语汇上保持一致。

∆佩鲁贾市FONTIVEGGE商业中心（Centro Direzionale Fontivegge ，1982-89）

∆ALDO ROSSI手稿

ALESSANDRO MENDINI

阿历山德罗·门迪尼（Alessandro Mendini，1931-现在）建筑师、艺术家、设计师。曾任CASABELLA，DOMUS和MODO三个设计杂志主编，为众多知名品牌包括施华洛世奇（Swarovski），菲利普（PHILIP），斯沃驰（Swatch）设计了一批经典产品。

Alssandro Mendini作品：lapoltrona Proust（普鲁斯特扶手椅）。

Mendini最知名的设计产品。这支椅子传承法国巴洛克家具的贵族气质的精髓，经典款为点彩绘画元素，使人联想到法国新印象派画家修拉（Georges-Pierre Seurat）、西涅克（Paul Signac）等人色彩绚丽而迷幻的风景画，这种思想概念上的对话恰好诠释了抽象、明快与魔幻，被视为拼接艺术的典范。一经推出便广受欢迎，堪称一代经典，目衍生出色块拼接饰面版本、大理石版本等多个版本。

∆土豪金版本

∆保罗西涅克（Paul Signac，1963-1935）the pink cloud（粉色之云）

Frank Owen Gehry

弗兰克·盖里，（Frank Owen Gehry，1929-现在）解构主义建筑大师。1989年普利兹克建筑奖获得者，有“建筑界的毕加索”之称。富有个性的抽象、神秘、超现实的表达成为其独特的标签。他广泛涉猎各种设计领域，不光是建筑和工业设计，装置、世界杯曲棍球奖杯、伏特加酒瓶乃至参数化软件开发都有涉猎。

Frank Owen Gehry作品：Wiggle Side Chair。

该椅是盖里早期作品，在1969-1973年间设计的家具系列作品“Easy Edge”中的一件。盖里经过试验发现瓦楞纸堆叠的足够厚之后强度增强，足以制造家具。

∆简单的材料，不一样的美。

虽然该椅由纸板制作，却非常强韧，60层瓦楞纸板由隐藏的螺丝和纤维板固定和支撑，造型简约而现代化，同时纸板的触感特别而柔软。

该椅设计完成之后非常火爆，零售商为了追求利润售价一路飙升，使得盖里非常厌恶，对家具设计师这一职业产生鄙视，并终止了该椅的生产。

直到1986年，才由著名家具品牌VITRA重新投入生产。

∆盖里老爷子和他的“EASY EDGE”家具系列

UMBERTO RIVA

温贝托·里瓦（Umerto Riva）,建筑师，设计师，策展人。威尼斯人，师从著名建筑师卡洛·斯卡帕，善于运用金属、玻璃的组合，配以设计巧妙的节点，具有强烈的威尼斯风格。

Umberto Riva作品：Veronese 灯(维罗纳之灯)。精妙的金属节点榫接，加上威尼斯传统的彩色玻璃工艺，富丽堂皇又有科技感。

∆德国诗人尼采《威尼斯》歌声从远方漂来：像点点滴滴的金光，流过颤栗的水面。游艇，灯火，音乐，醉了醉了，一同流入暮色沉沉。

Jean Nouvel

让·努维尔（Jean Nouvel，1945－现在）法国建筑师。2008年普利兹克建筑奖。法兰西文学和艺术勋章获得者，阿卡汗建筑奖、沃尔夫艺术奖获得者。1980年第一届巴黎建筑双年展策划者之一。他把钢材、玻璃、光等元素运用地极为出色，并十分注重建筑的在地属性、文化传统和新旧空间的呼应。

Jean Nouvel作品：SO-SO chair

设计师与推崇环保和再利用的美国制造商EMECO合作，椅子采用80%的再生铝材制造，在宾夕法尼亚手工制作。努维尔解释这款椅子的名字时自嘲说说：“我尽力去设计一款简单舒适的好椅子，因为椅子是和身体有着密切接触与交流的。我最后发现尽管椅子是特别的，但是和你女友的身体相比，JUST SO SO。

DAVID CHIPPERFIELD

大卫·奇普菲尔德（David Chipperfield，1953-现在），建筑师，设计师。大英帝国CBA勋章获得者，英国皇家建筑学会金奖和斯特林奖获得者。擅长文化建筑，尤其是博物馆的设计。

David Chipperfield作品：PS DCA。为VIABIZZUNO公司设计的灯具。外表抛光镀铬，以精致的黄铜金属构件分隔开关和照明部分。

VERNER PANTON

维纳·潘顿（Verner Panton，1926-1998）丹麦设计大师，20世纪最有影响力的家具设计师之一，对于新型材料（尤其是塑料）性能的研发和大胆创新的设计使之成为丹麦设计的标杆。

Verner Panton作品：Panton chair（潘顿椅）。

家具史上最负盛名的椅子之一，有“最性感的椅子之称”，是波普艺术理念在家具上应用的代表作。S型的结构、鲜艳的颜色和灵动飘逸的外形使它具有优雅而狂野的视觉效果，并让人联想到抖动的丝绸。

∆1995年1月，英国时尚杂志VEGUE的封面。该照片集设计、时尚、摄影三大经典的结合之作。封面人物为英国超模Kate Moss （有“现代缪斯”的称号，美国时代周刊“100位世界最有影响力的人之一”），摄影师Nick Knight是著名时尚摄影师，SHOWstudio创始人，曾担任2016年伊丽莎白女王官方生日肖像摄影师。

∆1970年，英国先锋时尚杂志Nova 推出“如何在你丈夫面前脱光光”系列摄影，以潘顿椅为道具，一时非常火爆。

EERO AARNIO

埃罗·阿尼奥（Eero Aarnio，1932-现在），芬兰室内设计师和家具设计师，1968年美国工业设计大奖得主。他设计了很多著名家具，形态简单而富有童趣，配以俏皮的色彩，是20世纪60年代成为流行亚文化（Mod）的一部分，出现在诸如《囚徒》（The Prisoner ）,《火星人玩转地球》（Mars Attacks!）等科幻电影中。

Eero Aarnio作品：Ball Chair（球形椅）。

1963年设计完成的这把椅款成为了工业设计史上的经典作品。它拥有纯净几何体的形状，科幻感十足。改进版本加装了音响后体验更佳。

STUDIO 65

STUDIO 65，1965年成立于意大利都灵，由建筑系学生Franco Audrito和Piero Gatti创办。他们的作品表达了后现代主义的讽刺与批判，受罗伯特·文丘里（Robert Venturi ）、米歇尔·格雷夫斯（Michael Graves）、汉斯·霍莱茵（Hans Hollein）等人的理论启发，融合当时艺术潮流的趋势进行设计和创作活动。

∆团队照片。

STUDIO 65 作品：Bacca Sofa（唇之沙发）。

这是STUDIO 65 最出名的设计作品，该作品的灵感源于超现实绘画大师萨尔瓦多，达利为美国女演员Mea West设计的沙发概念。

STUDIO 65 根据玛丽·莲梦露的嘴唇形状设计了这款沙发，它被巴黎卢浮宫，纽约现代艺术博物馆（MoMA），米兰永久设计系列（Milan's Permanent Design Collection ）和丹佛现代艺术博物馆永久收藏，并频繁出现在世界各地的高级酒店。

∆著名女星玛丽莲梦露（Marilyn Monroe，1926—1962）美国5、60年代消费文化的标志。

SANAA

SANAA建筑事务所：由日本建筑师妹岛和世和西泽立卫创立，两人共同获得2010年普利兹克建筑奖。

SANAA作品：L 16 椅。

该椅子灵感来源于云朵的形态。椅腿以白蜡木为支撑，内部以磁耦合金属框架为支撑，其表皮和填充是在多位纺织、面料、裁缝专家的协作下完成，力求“云端般舒适”的体验感。

CASTIGLIONI 兄弟

阿希勒·卡斯提罗尼(Achille Castiglioni ，1918–2002，图上)和皮埃尔贾科莫卡斯提罗尼 (Pier Giacomo Castiglioni ，1913 –1968 ，图下)。

两人都是建筑师、设计师和古建筑修复专家。二人是同胞兄弟，多次分别获得金罗盘奖，设计过包括电话机、灯具、椅子等一系列作品。他们的作品被包括纽约现代艺术博物馆、米兰三年展永久收藏。弟弟皮埃尔更有才华，可惜于1968年英年早逝。2014年，米兰市政府把PORTA NUOVA 附近的一条街道以两人名字命名。

Achille Castiglioni 和Pier Giacomo Castiglioni作品： LIENA 椅。

由漆木，皮革，软垫构成的餐椅。应用人体工学设计，造型干净而务实。1960年由兄弟两人在家乡COMO湖畔共同设计完成。

ARNE JACOBSEN

阿诺·雅克布森（Arne Jacobsen，1902-1971），丹麦犹太裔建筑师和设计师,丹麦现代主义先驱。1925年上大学时就自费参加了巴黎现代装饰工业艺术博览会（The International Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts ），并夺得椅子设计银奖。在那次巴黎之旅中他被勒·柯布西耶的建筑作品深深吸引。随后前往德国，结识了理性主义建筑师密斯·凡·德罗和格罗皮乌斯，这三人对他的建筑和设计理念产生了很大影响。后来他设计了一系列工业设计史上的优秀作品，包括著名的蚂蚁椅（Ant Chair）、蛋椅和7号椅，至今仍在量产，是世界上作品被售出最多的设计师。

Arne Jacobsen作品：7号椅（Series 7 Chair，又名odel 3107 chair）。

设计于1955年，运用当时新发明的三合板弯曲技术制成。至今销量达到600万把，超过其祖国丹麦的人口总和，被誉为迄今为止销量最多的椅子。2015年7月为纪念这把椅子诞生60周年，扎哈·哈迪德、让·努维尔、比雅克·英格斯、如恩设计、斯诺赫塔、Carlos Ott & Carlos Ponce de León事务所、五十岚淳等七组当代建筑师和设计师受邀，以自己独特的“再设计”，向这把经典之作致敬。