【艺考】编导专业影视作品分析写作素材积累

1.在一个浑然一体的空间里，声音拥有着巨大的空间表现能力。

——爱因汉姆

2.一部好的艺术作品的主要条件，就是应该明确的、干净利落。

——爱因汉姆

3.在一部好影片里，每个场面都必须在剧本阶段就作好周密的计划，以便在最短的时间内演出一切必要的东西。

——爱因汉姆

4.无论在电影或戏剧中，任何事件只要基本要点得到表现，就会引起幻觉。

——爱因汉姆

5.电影画面既是平面的，又是立体的。

——爱因汉姆

6.最了不起的特写体现了情感对理智的胜利。

——安·萨里斯

7.电影是一门工业。

——安·马尔罗

8.电影和电视是自由艺术和美术的特殊结合。

——哈桑二世

9.色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩来表达不同的情感和感受，就如同运用光和影来象征生和死的冲突一样。

——斯托拉罗

10.摄影真的就代表着“以光线书写”。透过光影和色彩，观众能够有意识地或下意识地感觉、了解到故事在说什么。

——斯托拉罗

11.我们不能太随意，一定要为了叙事而确定拍摄形式，一定是为了向观众传达某些主题才做的选择。

——斯托拉罗

12.唯有这冷眼旁观的镜头能还世界以纯真的原貌，清除我们的感觉蒙在客体上的精神锈斑。

——巴赞

13.要更好地理解一部影片的倾向如何，最好先理解该影片是如何表现其倾向的。

——巴赞

14.电影是生活的渐近线。

——巴赞

15.长镜头能让人明白一切，而不必把世界劈成一堆碎片，它能揭示出人和事物之内的含义，而不打乱人和事物原有的统一性。

——巴赞

16.电影是名符其实的爱的艺术，对于电影来说，热爱人是至关重要的。

——巴赞

17.剧本乃一剧之本。

——巴赞

18.电影发明的心理依据是再现完整现实的幻想。

——巴赞

19.叙事的真实性是与感性的真实性针锋相对的，而感性的真实性是首先来自空间的真实。

——巴赞

20.电影再现事物原貌的本性是电影美学的基础。

——巴赞

21.电影可以表现一切事物，没有另外一种艺术手段，能像它那样讯速地把所要表现的东西送到最广大的观众面前。

——西·柴伐梯尼

22.最能有力地展示一部影片的心理和戏剧涵义的是人脸的特写镜头，而这种镜头也是内心电影最基本的、最终的也是最有价值的体现。

——马尔丹 

23.所有生理和心理方面的实验都证明，我们更多的是感受的色彩的价值，而不是色彩本身。

——马尔丹

24.戏剧因素较强的影片，无论是商业片还是艺术片，必然要运用或者说是依赖近景、特写这种较小的景别来突出其戏剧化特征，把观众带入曲折离奇、催人泪下的戏剧化情境之中。

——马尔丹

25.由于民族文化及宗教背景的差异，人们对色彩的认识也是不同的。

——马尔丹

26.电影的特写消除了我们在观察和感知隐蔽的细小事物时的障碍，并向我们揭示了事物的面貌，这样，它也就揭示了人。

——巴拉兹

27.拍摄角度的作用在于赋予一切事物以形状，即使同一样东西也可以由于不同的拍摄角度构成完全不同的画面。这就是电影所特有的最强有力的性格化手段。它绝不是单纯的再现，而是真正的创造。

——巴拉兹

28.电影观众纯粹通过视觉来体验事件、性格、感情、情绪，甚至思想。电影是可见的直接表达内心的工具，人变得可见。

——巴拉兹

29.我们的眼睛与片中人物的眼睛合而为一，于是双方的思想感情也就合而为一了。

——巴拉兹

30.光不应只是再现人物的辅助手段，而应当只是作为戏剧性象征的、具有人的特点的光。

——卡努杜

31.描绘情感是电影的中心目的，观众首先是情感体验的主体。

——于果·明斯特伯格

32.电影表演具有静态特征，电影的运动性主要体现在蒙太奇。

——鲍里斯·艾亨鲍姆

33.电影隐喻必须依赖于语言隐喻，观众只有在自己的语言储存中找到相应的隐喻表述时才能理解电影隐喻。

——鲍里斯·艾亨鲍姆

34.电影制作者在自己与影片被拍摄主题、观众之间的相互关系中应该选择一个什么样的具体位置，它体现出进入电影观念中的道德因素。

——比尔·尼科尔斯

35.表达思想是电影的基本问题，每一部影片都是一条定理。

——亚历山大·阿斯特吕克

36.叙事的创造者们诱导我们按照指定路线去想象人物与行为，这些指定路线既是人为的，同时也深深植根于我们对周遭生活进行理解的成熟能力。

——大卫·波德维尔

37.电影的主要目的就是创造情感。

——达德利·安德鲁

38.现代电影导演是拍片过程中最重要的独一无二的创作力量。电影艺术变成了导演的艺术，或者说得更确切些，是影片创作者的艺术。

——波布克

39.对于成熟的导演，每一个视觉画面上都有它的签名。

——波布克

40.任何一部影片首先要考虑的就是主题。如果观众抓不住影片讲的什么，就很难去分析、评论和研究它。

——波布克

41.在拍摄影片时有两个最基本的创造性因素：导演和摄影艺术。导演作为对影片创作负有全责的艺术家，准备和设计整个影像。

——波布克

42.所有的电影构图的基本目的都是为了产生纵深感，为了用两向度的胶片创造出第三向度感，更微妙的是，必须使观众越过表层进入画格内部的某处。

——波布克

43.不要忘却快乐的兴趣，戏剧不是科学，它止步于戏剧，如果说它能够提供些什么，那也只是在娱乐中提供。

——布莱希特

44.电影所攫取的是事物的表层。一部影片越少直接接触内心生活、意识形态和心灵问题，它就越富于电影性。

——齐格弗里德·克拉考尔

45.电影化的影片所唤起的现实就要比它实际上所描绘的现实内容更为丰富。这种影片里的镜头或镜头组合具有多种的含义，所以它们的再现范围是超过物理世界之外的。

——齐格弗里德·克拉考尔

46.电影书写的影片，借影像与声音的关系来表达，而非靠（演员或非演员的）动作和声调的模仿。它不分析，也不解释。它重组。

——罗伯特•布烈松

47.我相信所有的元素，如画面，声音，包括了对话、音效和音乐。这些元素应该共同协作而后融合转化，没有转化就没有艺术。

——罗伯特•布烈松

48.在电影中，最重要的是形式，它必须被优先考虑。也就是说，在构图的时候，构图必须有所表达，这种表达甚至应该在逻辑上先于人物的对白，镜头本身应该具有其内在的思想价值。

——罗伯特•布烈松

49.严格来说，虽然影像不是符号，但是影像通过与其他客体建立起来的关系可以承担符号功能。这就是影片的表意的结构。

——尼克·布朗

50.彩色在银幕上如同在画布上一样，不仅仅是一种表现形象和事物外貌的手段，它对解释所描写的角色的内心面貌上都起着重要作用，彩色是一种对形象进行心理刻画的重要手段。

——B•日丹

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