【A7·线上展厅】服装艺术设计系结课展 | FASHION DISPLAY& 时尚展示

图文排版编辑 | 新媒体部 邱文婷

海报制作 | 陈爽

采访 | 新媒体部 杨枭

责任审核 | 新媒体部 向梦云 关晨

A7时尚展示设计结课展

总策展人

CHIEF CURATOR

李海兵

LI HAIBING 

指导教师

Instructor

刘津 张国栋

Liu Jin and Zhang Guodong

课程名称

COURSE

时尚展示设计

FASHION DISPLAY&DESIGN

所在院系

DEPARTMENT

服装艺术设计系

FASHION ART DESIGN DEPARTMENT

课程介绍:通过本课程的学习，使学生了解到时尚、品牌、展品、空间环境的交互关系，使学生学习时尚展示的构成及要素。该课程以时尚展示为主线，逻辑性梳理各知识点，兼顾广度与深度，强化知识性与实践性。

罗柯人:在一开始构思这个模型的时候，我想了很久用哪些材料才能去实现这个造型。看了很多材质图片，比如皮革、软板，最后才选定了亚克力透明罩。在安装时费了很多心思，以及大圆和小圆之间的排布等等。

李思悦:难度就是模型比例尺寸过于小，组装先后顺序的把握，运用材料的时候选择材料和运用比较难选择，以及大体环境装修的风格。

罗柯人:制作这个模型时，我发现铁丝和糖果纸搭配起来有意想不到的效果，凸显了我调研的品牌ader error的风格特点：大胆，跳跃。加上超轻粘土捏成的圆球铺满整个展示设计模型，产生了丰富的视觉冲击感受。在最后一节课完成时，回想这几周的课程教学，我受益匪浅。从刚开始的迷茫，像老师说的拘束在一个矩形里，到后来的打破常规，采用半球体设计店面装潢，思维上有了很大的开拓。非常感谢两位老师对我的悉心指导以及答疑解惑，让我这几周时尚展示设计课程过的很充实，做出自己比较满意的作品。

李思悦:结课的时候感觉大家做的都很用心各有各的风格，非常精致。像做了属于自己的空间一样，非常有成就感。

刘津老师:正如A7提倡“大艺术，超时尚”理念，感知时尚潮流，培养敏锐的艺术感知力需要一个更为广阔的视野，多一点跨界意识，多一点逆向思维。英国艺术评论家拉斯金说过：“伟大的民族以三种手稿撰写自己的传记：记载行为之书、记载言论之书和记载艺术之书。欲理解其中一部必以其他两部为基础，但尤以艺术之书最值得信赖。”当下提倡多学科交叉、跨学科的研究方式与这“三种手稿”之间的天然关系是吻合的。

张国栋老师:自身品位的培养和提升应该是内外兼修的，无论各专业都应该注重培养，我个人觉得则应该是从细节上下功夫。而对于潮流的感受，因人而异，每个人都会有不同的认知，作为服装专业的同学我认为比较重要的是要学会了解并掌握潮流发生的原因。而要做到这点，则需要拓展知识面，多观察，多思考。

张国栋老师:这是一个教和学的根本问题，现在的学生们思维活跃，知识点新，视野开阔，所以在很多时候我是从他们身上学习，对于课程创作来说，在命题创作的前提下，我们会给予他们更多的个人创作空间，会在节点上进行方案可能性的沟通和见解给予。

张国栋老师:我细品了很多同学们的作品，有的成熟，有的虽不完整，但从中可以看到每个同学都在思考，尤其是在空间与产品与人等之间的关系上。觉得这是一个非常好的开端，希望他们保持创作的多角度和多维度的思考习惯。

刘津老师:期望大家重视服饰史、服饰美学理论以及交叉学科如戏剧、文学等方面的知识积累，这样才能厚基繁枝、知所从来。 服装不仅是人外在护体、保暖、修饰之物，还是人内在的精神世界、品格、德性、素养的显现，只有“内”、“外”完美结合，才能设计出“形神兼备”的优质服装设计作品。