戏剧——高雅的艺术，人类文化的精髓。
戏剧课程——我校品样教育的重要载体，更是我校品位课程中的重要部分。
为促进学校教师对戏剧的了解，领略戏剧相关知识的意蕴，感受戏剧的魅力，提高教师戏剧排演的实战能力、审美能力，4月2日和3日我校开展了前往重庆国泰艺术中心观剧培训活动，34位教师走进国泰大剧院与艺术来了一次面对面的交流，细雨绵绵中更添了一抹雅致。
剧场初体验
在胡蝶老师的带领下，我们与剧场来了一次亲密接触。登上舞台，右侧为上场口，左侧为下场口。据介绍舞台有镜框式舞台、伸展式舞台、圆环型舞台和旋转型舞台呢！舞台上有很多的幕布，大家猜猜这些幕布都有什么作用？原来舞台两旁的叫侧幕，主要作用为隐藏即将上场的演员，以防穿帮。舞台前的大幕更有意思，它拉开方式有窗帘式(对开式)、升降式、蝴蝶式（串叠提升式）等多种形式。在介绍中我们还知道了剧场里顶光灯、侧光灯、耳光灯、追光灯等灯光道具的名称及作用。它们在整个剧场里通力合作、相互配合，让每部剧都能精彩绽放。
观剧悟实践戏剧有戏曲（传统戏剧）、偶戏、默剧、舞剧、话剧、歌剧、音乐剧等种类。我们观看的《大饭店》是舞剧，是青年舞蹈家黎星自编自演，并与青年舞蹈家李超共同执导的首部舞蹈剧场作品，讲述了七个不同身份、性格的人在“大饭店”这样一个相对封闭的环境里上演了一场“你以为的真相，只是你以为的”罗生门般的故事。7位演员用精湛的舞姿，极强的控制力让肢体一次次在舞台空间中达到极致，角色的演绎深入人心，令人印象深刻过目难忘。整部剧能达到这样的效果，离不开恰如其分的配乐、精准的灯光。整部剧所有的技术技巧都在行云流水间完成，灯光的运用、演员们准确的站位、舞台上场景的转换、多扇门的开合、服装的色彩，使舞台在真实与虚幻中来回切换。最后演员在水中舞蹈，肢体的流动加上此起彼伏的水花，犹如在每个观众内心激起波澜。
此次观剧培训，激发了老师在戏剧教育方面的潜在动力，对儿童戏剧创作树立了更加准确的认知，增强了老师们的业务素养，之后在戏剧创作和戏剧表演中能够给学生提供更好的服务指导。我们在过程中经历，经历中学习，学习中反思，反思中成长。 学习谈感悟
在戏剧中感悟生活，在角色中触摸人性。戏剧教育将戏剧独特的魅力带入校园，让孩子们能在戏剧的世界里学会表达，学会包容，学会审美，让每一个孩子找到自我。戏剧教育是终身的，是润物细无声的，让戏剧与成长为伴，与品样同行。
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