设计人文研究所 | 沈烈毅:艺术发展必然会受到其时科技和工具影响

发布于 2021-04-08 02:42

设计人文研究所主持人姚之洁：面对复杂而不确定的世界和未来，我们将在设计研究中运用复杂性、跨学科的手段，去研究不同系统之中共有的涌现行为和统一性规律。我们需要跨越不同领域的维度，去理解进化、开放与封闭的关系；观察设计在不同时代与社会生态的关系和演化过程，并尝试去绘制一条“复杂性”进化的路线，从混沌、聚集、涌现走向新陈代谢和不断的进化升级。

沈烈毅

雕塑家

中国美术学院雕塑与公共艺术学院副教授

中国雕塑学会理事

浙江省雕塑研究会副会长

法国作家福楼拜曾说：“科学和艺术在山麓分手，回头又在顶峰汇聚。”以前我对这句话的理解是两者发展到巅峰，大道至简，本质趋同；但随着自我艺术创作不断深入，越来越感觉到两者汇聚的终点是为以人为本，科学为人服务，艺术打动人心，二者对人类命运而言缺一不可。

谈及科学与艺术的关系，我所持的基本观点是：没太多必要刻意探讨，因为自古以来艺术发展必然会受到其时科技和工具影响，鲁迅说“唯汉代艺术博大沉雄”，恐怕这样古朴、雄浑的风格也与当时有限的生产力条件不无关系。

我个人创作也是自然生发的，不会概念或技术先行，而是在思考主题表现的过程中去不断尝试、选择相应手段。当然，科技的进步也给艺术创作带来很多便利和福祉，就雕塑家而言，3D技术的出现就不但可以替代泥稿，而且将精准度极大提高。但无论任何时代，决定艺术品高下的，还是其内在而非技术。

我另一个观点是：艺术需要对科技带来的负面效应提出问题，引发思考。特别是2018年“基因编辑婴儿事件”发生后，让我更为人类是否最终会走向赫胥黎笔下“美丽新世界”这样的可怕命运而深忧。从我早期的作品《孵》《桥》到近年创作的“跷跷板”系列，都表达了我的此类思考。曾经，人和人之间的交流是非常直接，我在跷跷板中间加了镜面，两边的人近在咫尺却只能看到自己；中间加入视频装置，两人只能通过视频看到对方，但视频里输出的是真实的对方还是虚拟化身，这些都是对今天数字化生活的探讨。