电影调色师到底要调什么?

一部彩色影片，在你观看时候，你可能看不懂画面内容是什么，可能没能明白电影所表达的是何种思想感情，即使一切都是那么的晦涩难懂，但是你仍可以通过影片的色彩来感受到一种情绪，这便是色彩的情绪表达。

《青之海》

影视调色越来越被重视起来，为了追求美丽的影像，调色师需要对画面进行“化妆”，哪里不美补哪里，那么调色到底是调什么呢？

首先，我们要清楚的是，调色不仅仅是一门技术，更是一门艺术。学会调色技术并不难，但想要掌握调色的艺术往往是一个漫长没有捷径的过程。

调色的目的

一般来说，调色有两个目的。一是还原真实生活的色彩，二是创建独特的风格。为了完成这两个目的，调色师将要进行细致的“化妆”过程。影视色彩的构图表达是指处理电影画面时色彩的选择和构成。其主要内容为运用色彩对比、和谐及色彩的配置完成对象的造型，组织画面的特点，形成某种气氛、情调。被摄对象往往呈现复杂的色彩现象，解决好色彩因素是画面构图的重要课题。电影中单个镜头的色彩处理须统一在整个场景大的色彩关系中。

在确保三品质最佳化、四突出重点、五观众预期、六平衡场景、七塑造风格、八质量控制的前提下，调色师将要开始工作了...

套底

大致来说，调色首先是套底，然后才是调色。套底的意义在于确保用源数据调色，这样才可以从素材层面提供最高的色彩质量和最高的宽容度给到调色师。

《如果我是你》

调色步骤方案

1.平衡曝光 2.风格 3.局部色彩 4.全局调整

这个示意图只是提供一个逻辑顺序上的调色，每一步操作所保存的调整数据都是为了下一步的调色这步骤做合适的准备，并在以后的阶段进一步调色。简单说，就是在调色的时候要有这些意识，然后依次操作。这样我们就可以再从另一个角度整理出一个调色步骤，如下。

总：平衡全部画面，为后面的调色奠定基础

细：局部调色，让画面更精致

总：返回全局画面，细微调色

数字电影调色工作流程

一级调色

1.镜头匹配 2. 色彩平衡 3.校正曝光

创建风格

1.传统风格流行 2. 大众化风格 3.所处时间段 4.氛围

二级调色

1.画面增强 聚焦 2.视觉中心 校正 3.美化肤色 4.细节处理 二次曝光

在进行一级调色和二级调色的时候，就要有意识的创建风格。风格不是特定的，风格是为了更好的突出导演的意图，烘托剧情，传达情绪的，切记不要南辕北辙，一味追求风格，而忽视风格的意义。

《极品师徒》

主题色彩的表达可以是一种色彩，也可以是多种。

《无辜者》

电影调色师必须遵循的原则：

一、熟读影片剧本

不仅限于调色，这个问题经常被许多影视后期工作者所忽视。熟读剧本的重要性，真的比许多人想象的还要大。

要知道，真正的电影剧本是为银幕而写作的，也就是说，好的剧本是具有画面感的。影像中的色彩也参与了叙事，在调色工作进行之前，我们必须先了解剧本所讲述的故事。

二、调整心情

好的艺术作品，往往都是创作者在充满激情的良好状态下产生的；而一部好的影片，其创作时的情感状态决定了 影片的艺术高度。同样，影视调色工作中，调色师的情绪状态应该能够达到影片创作时的激情状态，在对剧本的充分了解下，在一 个调整好的状态下，才能产生情感共鸣，进而更好地将色彩处理达到影片该有的技术水准与艺术高度。

三. 构思立意

作为调色师，应当将影像色彩在创作过程中匠心独运地展开想象，最终形成贯穿于整个作品内容与形式的总观念和思想性。

四. 与导演、摄影师、灯光师的合作

在进行调色工作时，调色师在熟读剧本之后，要同导演进行沟通，理解导演的创作意图，将其付诸画面。此外，还要同摄 影师交流其构图理念，同灯光师交流光线的处理。

五. 修改与复查

在调色工作完成后，过一两天再次进行检查，修改，避免视觉疲劳，对色彩的感应会变得迟钝。

《如果我是你》