为什么一定要原创作品?普通人的创作流程!

封面来源：一生onelife

在兴趣领域的不断学习，已经很辛苦了。

但，这还不够，还要输出自己的原创作品！

很多人不明白为什么要折磨自己去创作。

花费时间精力辛苦创作的作品默默无闻，

那创作还有意义么？

答案是：有！

虽然我们大部分人做不出改变人类生活的创新，也做不了震撼世界的艺术作品。

但正是这些作品，承载了自己：

独有的思想与情感

经历的时间与空间

而这些，恰恰就是自己一生中最为重要的部分！

当我们离开这个世界以后，只有它们会带着自己的思想与经历

穿越时空

继续下去

这就是自己一生的小奇迹！

当今，普通人常见的创作形式有：图文、视频。

图文，偏向于抽象的间接经验知识（戴尔经验之塔，《视听教学法》）；

信息密度大，易于选择重点，有更多想象空间。

视频，偏向于观察的直接经验知识（戴尔经验之塔，《视听教学法》）；

是唯一能够创造并改变时空的创作形式，独占视觉听觉，有很强的感官冲击。

无论图文还是视频都有一定的创作流程。

这里参考了多位优秀创作者们分享的经验（在此一并感谢诸位杰出的创作者们），反思整理出普通人基本的创作流程：

01

选题

结合自己兴趣或优势领域选题

（如不清楚，可以参考下方链接）

这样更容易持续在同一领域深入下去，不断完善的同时形成领域优势。

从选题开始贯穿全流程要考虑的两要素：

1.知识美感

作品是否能够让大家能够学到什么东西，或是带来怎样的美好体验？

2.情绪节奏

作品是否能够引发大家内心的波澜？喜怒哀乐？感同身受？

不是所有作品都要达到“两要素”，只是都具备的作品更为出色，值得学习。

此外，选题还要考虑可行性，需要面对的困难和问题。

选题作品宁缺毋滥，永远追寻的是原创和质量，而非数量！

02

借鉴

人类的知识是逐层累积的，作品也一样。

站在巨人的肩膀上，才能看的更远，做的更好。

搜集选题领域下他人的优秀作品学习。

如果还没有，找出类似作品中“两要素”好地方与可借鉴之处。

无论是形式的还是逻辑的，记录下来。

如果准备参考或引用，请标出来源，尊重他人辛苦的劳动成果。

03

文稿

文稿直接决定作品质量的高低！主要步骤：

1.逻辑结构

作品的逻辑与结构层次如何？是按时序、倒叙、交叉、剥洋葱？等等

2.逐层写稿

按照逻辑结构层次从宏观到微观逐层描述细节。

图文的文稿可以配以合适的图片，注意标明来源。

视频的文稿更注重画面感和口语化。

3.修改完善

修改阶段，精简是非常重要的一环！

往往说起来容易，做起来难，因为自己辛苦写出来的东西舍不得。

需要的是不断刻意练习，学会做减法！

有时候突然的灵感，看到特别适合某段文字的图片，一定及时记录保存下来，最后调整修改。

写稿流程就是写稿-反馈-修改-再反馈-再修改循环不断完善的过程。

04

声乐

无论是声音还是音乐，甚至复杂细微的音效，都是围绕美感和情绪展开的。

但首要还是保证声音的质量！

对于不需要同步画面的声音，可以找一个相对好的混响环境依据文稿配音，如被窝里。。。

零成本提高你的人声收音质量

来源：影视飓风

如果是声画同时采集，可以从vlog开始。

但需要你优秀的临场口语表达能力，以及充分的准备和长期的练习。

Vlog拍摄技巧大揭秘：拍好你的第一个Vlog

来源：影视飓风

音乐选取需要结合选题与文稿的情感及契合度来选择。

在此之前，你先该了解：

音乐有哪些分类和风格

来源：视频大拍档

到后期调整，音乐声音一定要低于人声，保证人声清晰。

至此图文的创作流程基本结束，跳转07步搜集反馈改进作品。

视频在完成前面流程的基础上，还要继续

先来看看非常优秀的“影视飓风”工作流：

画质第四的UP主是怎样做视频的

来源：影视飓风

05

脚本

将文稿视觉化的过程，主要有以下内容：

2.文稿

将文稿拆分为一个个单一的镜头对应的文字，也可以是一句配音字幕内容

3.画面

对应文稿描述画面内容，尽可能的有画面感：

如果是要录屏或制作动画，完成画面脚本后直接进入后期制作流程

如果是Aroll则需要搭建拍摄环境录制

如果是Vlog则结合文稿拍摄即可

如果是Broll则要详细的全部脚本

4.景别

论「景别」的戏剧张力

来源：调色师手册，腾讯视频

5.运镜

镜头运动及拍摄方法全解析

来源：调色师手册，腾讯视频

6.角度

镜头拍摄角度终极指南

来源：调色师手册，腾讯视频

7.备注

涉及到的光线、构图、场景以及特殊情况等

构图的视觉叙事效果呈现方式

来源：调色师手册，腾讯视频

所有脚本的要素都是为了让拍摄目的清晰，画面准确，从而避免返工，节约时间。

完成脚本后，就可以按照相同场景分类进入拍摄环节了。

具体拍摄过程也可以根据实际情况灵活调整。

关于拍摄的器材和知识又是一门学问了，这里不再讲述。

对于普通人而言，如何用摄像功能日渐强大的手机拍摄出不错的视频，值得研究。

06

后期

视频独有的节奏感不同于图文。

因此在后期需要考虑运用声画结合的节奏带动观众的情绪变化。

后期流程有蒙太奇，声画结合，特效，动画，字幕，调色等等。

总的来说，在保证逻辑与结构的基础上，后期围绕的核心还是提升“两要素”！

07

反馈

搜集作品发布后的各种数据以及反馈意见，持续反思改进。

以上所有流程已经做好多平台通用电子表格，方便按照流程原创作品。

大家拿走不谢！

上面这些流程看似庞杂，令人生畏。

但其实只要开始创作，就开启了进步之旅。

持续的创作就会慢慢成长，变得优秀！

如果有相同兴趣的伙伴，一定要多多交流讨论：

一方面不同的视角与思想可以激发创作灵感！

另一方面共同体会让自己更容易坚持下去，互相之间的反馈意见也能提升进步速度!

以上就是关于普通人原创作品的一般流程。

可能有很多不足之处，希望大家留言交流探讨，多多指教！

再次感谢上面优秀的原创者们！

最后，祝大家创作快乐！