莫奈名画解读系列(十)

莫奈共画了三幅《撑阳伞的女人》。卡米耶因病去世后，莫奈很想念她。1886年，莫奈让自己第二任妻子爱丽丝的大女儿苏珊做模特，又画了两幅《撑阳伞的女人》。这两幅画和第一幅画在构图上相差不远，苏珊穿的衣服跟第一幅画里卡米耶的衣着如出一辙，姿态也很相似。她们都撑着阳伞，在阳光下站立着，更换着不同的角度。

但比起第一幅，这一幅的人物处于更次要的位置，印象派很少画人物，风景中的色彩变化才是莫奈的永恒主题。所以第二幅《撑阳伞的女人》足以看出莫奈及整个印象派的走向。画中大块的墨绿和棕红的，凝重的颜色。不再看见早期注意天空光影的纠缠和光影对人物的影响，换而之是大块更大块的颜色铺成一幅画甚至连人物本身都只是画中颜色的一部分（上一幅中女人的尚可辨认的面目在这里彻底被简略掉）。我们可以感受到画面里的风不再是清晨的微风而是夕阳落下的晚风，吹得人物身后的云彩在大块急速的运动，炽热的阳光照在草上淹没了女人的脚，女人上半身因为撑阳伞形成的阴影和下半身被阳光照耀仿佛要燃烧的裙子形成强烈的对比，加上飘扬的纱巾给人以视觉冲击。两副几乎同样的以撑阳伞的女人为主题的作品，但是意境却相差万里。也许莫奈心中真真爱的是卡米耶，也只有爱一个人才会把她画的如此迷人。从这些画的对比中，我们可以看到莫奈对卡米耶深深的思念。

多尔切阿夸是利古里亚最著名的小镇之一，在印象派画家莫奈的画作中被定格为永恒。就是在当时第二次的意大利之行中，莫奈画下了这幅《多尔切阿夸之桥》。画面中的城堡曾经是万蒂米勒伯爵的领地，位于利古里亚海岸的末端、意大利与法国交界之处，在因佩里亚省的内维尔亚河左岸。莫奈运用元素之间的碰撞，赋予水、石头和植物均衡的色调与明暗，营造了此景的和谐氛围。