儿童国画教程,国画绘画素材

为何要了解一点中国画知识，花卉的写生，还有很多美术启蒙倡导涂鸦，随便画，你爱怎么画怎么画，没有任何技法。我认为这种教学方法欠佳，想怎么画就怎么画，那孩子就自己在家画就行了，还要学它干嘛？，如果暂时没什么想法的话，那么可以从《芥子园画谱》开始。，9、画法，中国传统国画画法没有固定模式，各人画法都不相同，但都以写意、水墨四字为其灵魂和基因，现代许多写真画法花稍逼真虽可观，但不类国画。，汉末至魏晋南北朝，老庄哲学始盛，由于当时绘画的发展和风气的影响，出现了一批士大夫出身的专业画家。他们地位特殊，生活优裕，又有很高的文学修养，因而随之在绘画上出现了不少好作品。后来，这些士大夫画家与民间画工开始分道扬镳，但从画作表现的内容技巧上，因修养上的悬殊差异，士人画家占据了主导地位，但不管是专业画家还是民间画工，其表现形式都是工笔重彩，只是有高低、优劣之分。，气韵生动、超凡脱俗、自然天成在传统山水画的审美范畴里，共同构成了最为理想的审美境界。，所谓“诗中有画”，是诗的境界鲜明如画，即欧阳修说的“见诗如见画”。而“画中有诗”，《宣和画谱》称：“每下笔皆默合诗人句法，或铺张图绘间，景物虽少而意常多，使览者可以因之而遐想。”即画中有诗一般的情景交融的意境美。所以，从本质上讲，诗与画是通过不同的艺术手段创造出共同的审美境界。，许为邦 山水作品，此外，有一横幅水墨《祥云松风图》， 强调线条的厚实、质朴，用笔的华润、灵变、洒脱与苍劲，作品中所透射出的那种枯润相宜、用墨淡而不薄。气息清新，手法新颖，营造出了浓郁浑厚的意境；画面讲求法度，在绘画基本原则的高度上，抓住了宋元"士人画"的根本。深得董源、巨然、黄公望诸家的精神。