解读少儿美术创意画

如今，社会在进步，科技在发展，一切都在不断的变化，如今儿童的教育产业也越来越多样化，行业也各异，儿童美术教育不再是传统的美术教育，而是一种创意的美术形式来教育孩子，以引导陪伴，启发和帮助的形式，来激发孩子的想象力和创造力，这种美术相对于传统美术更有意义。

     有专家指出：在儿童美术教育里，绘画技能只是一种方法，而并非目的。

      艺术这东西就这样，你越是急于想找它，它越是不想见你。当你不急了，神情放松了乱涂乱抹时，它又悄悄地自己找上门来，孩子的画更是如此。

没有画法的方法是最好的方法，没有技巧的技巧是最好的技巧。

      孩子们最优秀的作品大都是“乱七八糟”的，一般家长把这类作品称之为“乱”，但专家们却把这样的画称为生动、有创见、有灵气。

      辅导老师的工作并不是把好多看似很乱的绘画方法统一起来。相反，而是怎么保护好、发展好孩子的“乱画”，鼓励孩子按照自己的想法把“乱”做到极致。使孩子的个性得到了张扬，情绪得到了释放。帮助孩子完成一个痛快的绘画过程。

      儿童在画画时乱涂对孩子来说不是坏事，这正说明孩子是无拘无束的。我以为，在孩子初试绘画时，在教学上应“先放开，后治理”在“乱中求治”，而不是一开始就给规矩。

儿童时期的美术技巧训练要根据儿童的自身特点而定，从幼儿到儿童到少年，每个阶段都有不同的教学内容和方法，要根据这一阶段的特点研究教学课题。

◆三至五岁的低幼儿期（也称涂鸦期）

一般不接受技巧训练，应保护幼儿的自由发挥状态，把绘画当成游戏，看作他们的第二语言，教师稍加引导，把故事、游戏贯穿其中，寓教于乐，让孩子把绘画当成一件快乐的事情，当成他生活中不可缺少的一部分，养成习惯，这样就在玩中学的氛围中，训练了形象思维能力。

◆五至八岁的幼儿期

想象思维能力培养的大好时机，这个年龄段的孩子想象力丰富，奇特的、怪诞的、梦幻的、不合常理的想法如天马行空、任意驰骋，针对这一特点，要多加引导不能枉加干涉，要拥有一颗童心去看待孩子的想法，在儿童的想象世界里不真实的是真实，不合理的是合理。

这个时期要重要挖掘孩子想象空间，丰富他的思维，让孩子多看、多思、多画，接触面广，不要在一个题材和技法上反复训练，应重视个性培养，给孩子大胆轻松的自我表现空间，营造一个自由发挥的良好氛围。要抛弃千篇一律的模仿教学，鼓励孩子的作品有童趣、有个性，教师要善于发现每个孩子身上的闪光点，因材施教，让独特的个性魅力放出光彩。

◆八至十二岁儿童期

这个时期是人生的黄金时期，孩子身上各方面潜在的能力都已显现出来，要抓住这一重要时期，重点培养其观察、记忆、想象、创造能力。这一时期的孩子有一定的认知水平，对成熟的技巧、唯美的画面有不同程度的向往，也会受到成人审美标准的影响，会因为自己画的不像而缺乏自信，从而对美术失去兴趣。让他们享受到成功的喜悦，建立起足够的自信，从而提高学习兴趣，自觉地接受美术教育带给他们受益终生的能量。

   孩子的画，画得像的不一定好，好得不一定像，能反映孩子生活感受或体验的就是好作品。

      孩子们画画是从不怀疑自己技巧的，他们没有不能画、不敢画的东西。再复杂的人物景象，只要经过了他们的头脑，就会变的简练起来;再简单的事物只要经过他们的手画出来，就会变的丰富起来。这就是儿童画。儿童画画时往往是漫不经心、手舞足蹈、喋喋自语。一般家长把这种现象称为不认真、不仔细，实际上这正是孩子画画时的最佳状态。

      孩子们画画只凭满腔热情，不凭画法画理，方法步骤对孩子用途不大。这种无规则、无技巧只想着玩的画，就是儿童画。

      在家辅导时启发孩子是对的，安排孩子画什么?怎么画是不对的。比如画一簇花，家长只能告诉孩子这些花的颜色、造型和叶子的形状都是不一样的，怎么不一样须自己去看。不能告诉孩子这个花瓣是椭圆形，那片叶子是红色的，中间有黄色的叶筋，叶子边缘还带有许多锯齿齿。家长把看到的结果都告诉了孩子，并不利于孩子观察力的培养。