中秋赏画丨一轮圆月到底寄托了怎样的情思?

这是一个连续多年创造考学奇迹的画室：

连续两年应届生录取清华大学  

清华美院-2021届应届生周义群同学正式录取

清华美院-2020届应届生高元睿同学正式录取

 2021届名校录取榜  985/211共录取40人  

985院校-目前14名学生正式录取

211院校-目前26名学生正式录取

2021届江西省美术联考大获全胜 

美术联考前200名独占27名，占比七分之一

美术联考前500名独占69名，占比七分之一

美术联考前1000名独占139名，占比七分之一

 2021届校考成绩  领跑江西  

清华美院合格证3张/九大美院合格证111张

 2020届江西省提前本科排名  前4名独占3席   

 2021届江西省提前本科排名  前100名独占14席   

录取信息持续更新中……

▲《月曼清游图》册，清，陈枚绘，绢本，设色，共12开，每开纵37厘米，横31.8厘米。此画册落款“臣陈枚恭画”，钤“臣枚”印1方。

  《月曼清游图》   册描绘的是宫廷嫔妃们一年12个月的深宫生活，上图为8月“琼台玩月”。

作者在人物创作的审美取向上有别于唐代张萱、周昉笔下体态丰腴的嫔妃形象，而以明代唐寅、仇英笔下的仕女画为审美标准，追求秀润飘逸的情致。画家以工细流畅的线条和亮丽鲜活的色彩将嫔妃们描绘成身材修长、体态轻盈、“倚风娇无力”之貌。

在技法上，此图所绘人物造型生动准确，笔致工细严谨，源于宋代院体画风。图中的楼台房室建筑则采用西洋焦点透视法绘成，根据图中透视线斜度的变化，可以准确地推求出灭点的具体位置，从而加强了平面画幅的立体、纵深效果，在有限的画面上扩展出无限的空间。

▲《瑶台步月图》页，宋，绢本，设色，纵25.6厘米，横26.7厘米。本幅无款印。对开清乾隆皇帝题七言绝句一首。

 《瑶台步月图》   写中秋仕女赏月情景，人物纤秀，风格婉约，景色空濛。此页即界画平台的局部，虽只是作为人物活动的背景，但深棕色嵌玉栏杆、莲花柱头装饰和台子的斗拱样式交代得准确清楚，与描绘建筑全图的作品恰是一种互补，展现了南宋楼阁小品画活泼的表现形式及丰富的表现手法。

▲此画无作者款印，旧签题标为《五代人浣月图》。

  《五代人浣月图》    若由仕女身著半袖裙襦，及焚香侍女腰间系缚的长柄纨扇来判断，此幅原稿的时代，虽符合十世纪规制，但树石画法，笔致夸张，已呈显宋末元初特质，推测应出自南宋宫廷画师所摹。

此幅画明月皎洁，高挂天际。庭院深处，高植著虬松、梧桐与芭蕉，枝叶苍郁欣茂，地面另有芙蓉、蜀葵、雏菊等花卉，竞吐芳香。奇石上盤踞的蟠螭，正低伏泻水，池中波纹荡漾。盛装妇人，手捧明珠，欠身欲取水涤珠。旁立侍女三人，或临案焚香，或捧奁，或荷琴，神情庄严静穆。

女子对月祈福，自唐代以降，即已蔚为流行，此作或与古代的拜月风尚攸关。

▲ 月下对酌，大概是古代文人墨客之间最惬意的相处方式了，不过同学们不要模仿哦~

马远传世精品    《月下把杯图》 ，虽只一开册页，然画面“小中见大”，笔墨颇见生动精逸之境。此构图看似平夷，实则“平中生险”，尽显山涧深峻幽险之气。

此图所绘的是十五中秋美景之夜，一轮圆月高挂空中，照的天地是那么的明亮。在这美景之下，恰逢远方多年不见的好友佳节来访，这让刚刚还在睹物思友的主人家中，立即增添了极大的精神欢乐。

  《梅月嫦娥图》   款署“晋山仁兄大人雅教，甲子秋八月，馀伯费以耕画嫦娥，子祥张熊補梅花。据张熊生卒年推断，“甲子”应为清同治三年（1864年）。”钤“熊”朱文印。

此图为民间脍炙人口的嫦娥奔月主题。画中所绘嫦娥鹅蛋脸，形象古典秀美，体态婀娜，气质娇柔，描绘了当时人们心目中的理想美人。所绘墨梅横向出枝，其秀美的花形，成功地烘托出嫦娥清雅脱俗的仙姿佚貌，由此可见费以耕与张熊间默契的笔墨配合，以及共通的审美意趣。

▲清代“指头画派”创始人高其佩于1715年创作的此幅《嫦娥》（《蟾宫折桂图》）描绘了嫦娥手捧蟾蜍、玉兔递交桂枝的天宫景象。

高其佩的     《嫦娥》又名《蟾宫折桂图》  。科举时代，考取功名又被称之为“蟾宫折桂”，蟾宫即月宫，攀折月宫桂花意指登科及第。这个典故出自西晋时的邯诜，当年他被举为贤良，对策为第一名，晋武帝就让他自我评价，他说：“我就像月宫里的一段桂枝，昆仑山上的一块宝玉。”后来人们就常用广寒宫的桂枝来形容特别出众的人才，这便是“蟾宫折桂”的出处。

唐代以后，随着科举制度的盛行，蟾宫折桂便被用来比喻考中进士。（看来高画家的《嫦娥》是夹带私货了呀）

  《嫦娥执桂图》   中的嫦娥，用清丽圆细的笔触描绘其脸、手和胸。而衣裙、披肩、腰带多以飘举方折之笔出之，这种方圆兼施的笔法，增强了这位少妇轻移莲步的动态美。设色浅淡，年久有褪，益见清雅。

这幅画的作者唐寅，字伯虎，又字子畏，号六如居士等，南直隶苏州府吴县人，明代著名画家、文学家，“吴门四家”之一，“吴中四才子”之一。

他诗画双绝，人物画色彩艳丽清雅，体态优美，亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。

▲16-17世纪 明代绘画  绢本设色  尺寸：29.5 x 29.1 cm

绢本设色包括两个概念。绢本，是指画是画在绢上的；设色是与水墨画区分的，因传统国画，很多是只用水墨，用了颜色的就叫“设色”。简单地说，“绢本设色”就是用国画色将画画在绢上。（同学们，知识点！知识点！）