到底谁在捧他?看一秒得找10个“古偶风流男”洗眼!

家人们，一个小规律，发现没有？

近几年大爆的剧，都是古装剧；

这两年出的顶流，都是古偶出身。

随着《三生三世》《陈情令》等剧的大爆，越来越多的资本与流量扎堆进入古偶市场。

然而资本的涌入，带来的不仅是热钱，还有他们粗糙老气的审美。

绚丽的阿宝色、廉价的影楼风、毫无美感的主演......

尤其男演员们，可谓一届比一届不出挑。

至于妆发造型，更是一塌糊涂。

然而曾几何时，我们的古装剧中，也不乏意气风发的各色美男。

或是白面书生、或为风流侠客；

颇具江湖之气，兼备今人之姿。

今天，所长就来给大家盘盘，古装美男那些别具一格，一身风流的经典造型。

1

白面书生公孙策

古人对美男的至高赞誉，系《国风》中所说：

“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”

而称得上这番描绘的，当属任泉饰演的公孙策一角。

初登场时，他是意气风发，满腹经纶的书生。

一顶书生冠帽，戴的是亮亮堂堂、中正不阿。

再看五官，剑眉星目，灼灼其华。

第一部中的公孙策，初出茅庐，志气如虹。

一身书法装束，满身诗句风流。

且看正面，上方小字乃是《登鹳雀楼》

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

再看腰下，是唐代刘叉的《偶书》

野夫怒见不平处，

磨损胸中万古刀。

慷慨陈词，正是他心中写照。

毕竟此时的公孙策，初入官场，最重正义公平。

然而这书法装束的背后，却另藏机锋。

那是陈子昂的《登幽州台歌》

前不见古人，后不见来者。

念天地之悠悠，独怆然而涕下！

为他日后见惯官场黑暗后的心灰意冷，高不胜寒写下伏笔。

此时的公孙策到底是初入官场，未脱书生稚气，服饰色彩丰富，比如这套常服。

配上面如冠玉的脸庞，自是一番颜色。

眼含热泪，亦是绝美。

在见识过官场污浊后，公孙策也学会了收敛锋芒。

身上不再是谏言之诗，而是青松之竹。

梅兰竹菊，都彰君子之姿。

公孙公子为何偏心于竹呢？

原因有二。

一则，竹的那一份清幽雅致，是其他植物所不能及的。

譬如《红楼梦》中，大观园落成后，宝玉问黛玉想住哪间房，黛玉毫不犹疑地答道潇湘馆，因其：

爱那几竿竹子隐着一道曲栏，比别处更觉幽静。

为与翠竹相衬，黛玉甚至把床单、帘帏也换成了绿色系。

以致于后来，迂腐古板的贾政来潇湘馆时，也对其赞不绝口：

若能月夜坐此窗下读书，不枉虚生一世。

而幽静淡雅的翠竹，正合此时公孙策的心境。

不愿同流合污，又不得不避其锋芒。

只能安居一隅，以点点翠竹试遣愚衷。

同理，《山河令》中的温客行，很多套衣服细看，都有竹子暗纹。

与其坚韧品格相呼应。

说回公孙策，穿上秀竹的同时，他脱下书生官帽。

将头发高高扎起，佐以纯白透明的发冠。

背后是两条长长深灰色发带，利落垂在身后。

整套造型，出落的飘然超逸。

真是好一个山中高士。

与其他官者同框时，更衬得他身形磊落，通身气度。

公孙策的造型，出自香港造型师吴宝玲之手。

（左一 吴宝玲）

其造型发饰，可谓随人而变，随境而转，紧扣其心境变化。

以达到观其衣，知其人的目的。

同样出自她手的，还有那多情剑客：

李寻欢。

2

‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍多情剑客李寻欢

有人的地方，就有江湖。

而古龙的江湖，则是一代人的侠客之梦。

其他侠客，多是只武不文，如杨过。

李寻欢不同，他出生诗礼簪缨之族，钟鸣鼎食之家。

祖上代代进士，他也是个不折不扣的探花郎。

武，是他傍身江湖的技能；

文，是写进骨子里的贵气。

焦恩俊的五官，如斧凿刀刻般规整。

倘若留长直发，显得文质有余，武气不足。

吴宝玲一双妙手，为其安排了卷曲的泡面头，两旁堪堪垂下两绺。

削其文人气，添一抹放浪形骸的侠气。

泡面头造型看似简单，但要驾驭好却极为不易。

很多尝试泡面头的男角，大多落入不修边幅的俗套。

纵览影史，能成功驾驭泡面头的男星，除焦恩俊外，唯有二人。

一是逆水寒中的顾惜朝。

二是张国荣的卓一航。

说回李寻欢，这位贵公子无论穿什么，都离不开那束紧的腰封。

细腰阔肩，双腿修长。

极为沉郁落拓的贵族气质。

头饰极为简单，取衣襟同色的发带，扎个简单的蝴蝶结。

穿白衣，就扎白色蝴蝶结。

穿纱衣，就系纱制蝴蝶结。

银灰色外衣，自然用银灰色发带。

不同的场景，佐以不同的装束。

比如喝酒时，李寻欢一般会脱下外袍，留一件交领长袍。

道具的颜色也极为考究，倘若李寻欢喝酒时穿的浅棕色外衣，那酒壶则用深棕色来搭配。

出门行游，则批一件浅褐色带帽斗篷。

其衣料用色，多为纯白、青灰、浅褐，这类淡雅之色。

若是一般男子穿着，难免落入寡淡的俗套。

好在这版李寻欢天生一双桃花眼，花瓣唇，极简的配色反衬他清丽逼人。

唯有一戏，李寻欢穿上了艳服。

便是婚成当天，他身着大红色中衣，外搭清透白纱。

一脸忧郁，有种献祭般的悲剧美。

除李寻欢外，焦恩俊还贡献了第二个堪称经典的古装造型。

《宝莲灯》中的二郎神杨戬。

剧中再次沿用了泡面头这一经典造型，依旧用蝴蝶结做发饰。

辅一把深黑折扇，每摇一下都是谪仙人的逸气。

打斗中，发髻散开，衣衫凌乱。

强风吹拂下，仿佛再次见到了当年的侠客。

时隔十五年，执掌《宝莲灯》造型的陈同勋团队，操刀《斗罗大陆》。

再次将泡面头，如法炮制在了唐三头上。

经典，自然会有后来人前去复刻；

比如，十七年后，再度将秀竹绘在身上的温客行......

3

俊逸公子温客行

温客行，并非是他第一个古装造型。

但绝对是他最美的一个角色。

且看他之前的造型，直接束发+头顶发冠，不但将颧弓外扩的缺点暴露无余，还无形中增加了脸的长度。

配上过长的发冠，有种头重脚轻的违和感。

而在《山河令》中，首先弃用了厚重的束发和发冠，改发冠为发簪，随性地插在脑后，修饰头型。

改粗暴的束发为蓬松的三七开，减弱颅顶的存在感，以将人们的注意力集中在他俊朗的五官上。

并在两侧垂下发须，遮挡颧弓的同时，增强飘逸感。

《山河令》的造型设计，启用了《北平无战事》、《琅琊榜》的造型设计师韩广仁。

不同于《琅琊榜》中，整体青灰低沉的冷色调。

韩广仁为主角们，尤其是温客行设计了十六套颜色各异花花绿绿的服装。

比如这套孔雀绿的圆领长衫，飞肩设计延长肩膀宽度，衬其身形伟岸。

内里是深红色交领中衣，红绿似太俗，但在其明朗柔美的五官下，却达到一种色彩的平衡。

两袖采用广袖，如风飘逸。

动起来十分潇洒。 

再看这套大红色鬼谷谷主造型，全身上下都是深红色，诡谲又艳丽。

白色中衣领口还绘有猩红色的暗纹。

红色外穿时，他是鬼谷谷主；

红色做内搭时，是他隐藏身份，行走江湖。

比如这套淡雅蓝绿配色造型，只有领口和两袖有一抹红。

而他刻意隐藏身份时，则穿一身银白广袖飞肩长袍。

上绘秀竹，面料极有光泽。

通身的贵气，翩翩的公子。

可以说，《山河令》的成功，离不开紧扣剧情、贴脸贴面的造型设计。

曾几何时，这是影视行业最低的标准。

可当下，却成了屈指可数的高标典范。

越来越多的资本涌入市场，越来越少的投资放在服化道上。

动辄数亿投资，S+大制作，出来的效果却是粗制滥造，甚至差劲到令人发指。

反倒是小制作低投资的网剧，往往能带来眼前一亮的新巧思。

说到底，古装剧缺的不是钱，而是那颗认真创作的心。

#推荐阅读#

又一个疯批美人？堪称爽子“祖师奶”，脸绝人更狠…

靓到被四大美女除名？这张“妖后脸”让人沦陷…

这是统一中国三千年审美的脸?胖到120斤却美得九亿闭麦…