学霸素材|讲好中国故事,提升文化传播力

作者：吕珍珍《光明日报》（ 2021年09月23日 15版）

　  近年来，随着短视频的发展和用户消费习惯的变化，结合了影视内容与短视频形式的短剧，成为年轻一代网络生活中的“心头好”。此前，国家广播电视总局将“网络微短剧”纳入监管范围，并对其内容审核办法提出了明确要求。各大视频平台和众多制作公司纷纷开启了短剧赛道布局，升级短剧分账规则，上调分账单价，并发布各种计划，以搭建IP开发的桥梁，鼓励原创故事，全面加速短剧的精品化、规模化。

　  长视频平台“抢滩”短剧赛道，是网络时代文化发展的必然。在快节奏、碎片化的现代生活中，一些因“注水”而叙事拖沓、情节冗长的传统电视剧无法适应年轻人的娱乐需求。网络短剧以其短小精悍的优势，借助多样化的播放形式和快速的剧集更新，借鉴电影的叙事方式，简洁明快地提炼主线情节，通过悬念设置、多重反转等技巧来加速剧情进展，使观众在节省时间和放松身心、满足审美需求之间取得了平衡，成为视频平台增加用户黏性的新增长点。

　  经过近10年的发展，短剧的创作已经涵盖了青春、偶像、励志、爱情、职场、推理等多种题材，形成了以轻松喜剧、奇幻穿越剧、热点话题剧为主的较为稳定的类型。同时，短剧质量也逐渐从粗糙走向精良。不论是剧本构造还是演员的表演质感，以及服装化妆道具的考究程度，都较早期有了明显进步。一些精品短剧在打磨品质、设置悬念、追逐话题的同时，也注重放低视角，细致入微地体察不同人群的生活，以真实的悲喜唤起共鸣、慰藉人心。如《不完美的她》在带着淡淡哀愁的镜头中叙说三代女性的成长，以她们长达半生的反思、抗争，来表现当代女性逐渐觉醒的自我意识。在限制天价片酬、注重作品质量的背景下，短剧的迅速崛起，或许会成为倒逼传统电视行业“拧干水分”、创作精品的一个契机。

　  方兴未艾的短剧，也为视频行业不同链条上的参与者提供了潜在的巨大机会。与一般的短视频相比，短剧的特色在于“短”与“剧”的结合。“短”使其可以更好地利用新媒体语境下大众的碎片化时间，“剧”则契合了人们追求故事性、趣味性的普遍心理。短剧的这种特色，已经渗入综艺、历史、文化、科普等多种视频节目中，为其提供了更加多元、更接地气也更具活力的表达方式。

　  短剧与综艺的嫁接，河南卫视的传统节日系列晚会堪称代表。“端午奇妙游”“七夕奇妙游”等短剧中一系列妙趣横生的“奇遇”故事，使各个综艺节目形成了一个有机整体，如线贯珠，共同彰显中华传统文化的魅力。历史文化类的节目在短剧的运用上也游刃有余。

　  当然，短剧虽然初现风生水起的景象，但仍处于“早春”阶段。受制作成本、拍摄周期以及流量诉求等因素的影响，短剧题材同质化、情节套路化、表演和制作粗糙化等现象仍然比较普遍。要走向精品化，迎来真正的春天，短剧需要在内容生产方面不断寻求突破。而短剧吹来的东风，则为讲好文化故事提供了新的创意，是网络时代文化工作的新路径。

　  （作者：吕珍珍，系广州大学人文学院副教授）

——2021“一带一路”·长城国际民间文化艺术节侧记

本报记者 秦伟利《光明日报》（ 2021年09月23日）

9月15日，开幕式文艺演出中的敦煌舞蹈《千年之约》。艺术节主办方供图

　  中秋假期，在河北省廊坊市丝绸之路国际艺术交流中心（以下简称“丝路中心”）的一层展厅里，游客们流连于一件件中国传统手工艺品中，与手工艺人拍照留念，亲手体验手工艺品制作，感受传承千年的中国传统手工之美。《茶花女》《罗密欧与朱丽叶》等国外经典歌舞剧线上展演活动接连进行，让观众们大饱眼福。9月15日起，由河北省人民政府、文化和旅游部共同主办的2021“一带一路”·长城国际民间文化艺术节在河北省廊坊市丝路中心和秦皇岛市启动，“一带一路”沿线国家和地区的民间文化艺术在这里欢聚一堂，一场国际与民族交融、建筑与艺术辉映的文化盛宴正在上演。

国内与国际艺术交相辉映

　  9月15日晚，开幕式文艺演出《美美与共》在流光溢彩的灯光中拉开序幕，其中的歌舞《丝路欢歌》包含了非洲歌舞、埃及藤杖舞、西班牙响板舞、阿根廷探戈、俄罗斯民俗舞和中国红绸舞，各种舞蹈轮番登台，展现了世界文明的多彩之美。舞台上还演出了京剧《中国梦》、民族舞蹈《书韵太极》、河北梆子《世界大同永和祥》等中国传统文化艺术杰作，表现了东方独有的人文自然之美。

　  作为一场中西方文化艺术形式并存的文艺演出，《美美与共》总导演沈晨认为不同文化艺术的交融是最重要的，“艺术是无国界的，中西文化的交融实际上就是舞蹈、音乐艺术发展的一个重要基础。我们希望以‘一带一路’倡议为纽带，让中国文化走出去，让更多喜欢中国的世界友人了解中国，融入中国的文化艺术中，在这种中西方文化的交融中绽放艺术的华美光彩”。

　  9月16日晚，在丝路中心的戏剧厅和音乐厅，三场京剧国粹经典与阿塞拜疆经典轻歌剧《货郎与小姐》同时上演，国内与国际文化艺术在艺术节上同台争艳。

　  同时，在艺术节秦皇岛分会场，“2021长城交响音乐会”在山海关“天下第一关”城楼下隆重上演。

　  9月17日晚，闭幕式演出《多彩的永恒》丝绸之路爱乐乐团交响音乐会举行。艺术节策展人、新绎文化发展有限公司总裁李晓菲介绍：“丝绸之路爱乐乐团是以旅居在我国的40余名外籍音乐家和国内支持‘一带一路’沿线文化交流的音乐家们组成的，在全球疫情防控的大背景下，能有这样一支乐团组建起来，体现了文化艺术促进民心相通的重要作用。”

各地民间文化齐聚一堂

　  中秋假期，在丝路中心一楼的“百年百艺”国际民间文化艺术展厅里，一个个五颜六色的民间艺术作品深深吸引着游客们的目光。

　  作为艺术节的重要组成部分，“百年百艺”国际民间文化艺术展共分为三个板块，在“多彩非遗 和合丝路”板块，国内18个“一带一路”相关省份21个非遗项目的300余件展品悉数亮相，陕西凤翔泥塑、甘肃庆阳香包、广西壮族织锦、重庆蜀绣双面绣……一件件工艺作品体现着中国传统文化特有的美。

　  “多彩非遗 美美与共”板块是国际非遗展区，来自俄罗斯、匈牙利、斯洛伐克、哥伦比亚等国的109件非遗作品参展。匈牙利展出的海兰德瓷器兼具古典欧洲与古老中国风格，狮子狗造型瓷器与传统中国陶瓷相似又有一番异域风情。

　  “魅力京津冀”板块要移步到二楼的展厅，这里共展示了京津冀三地23个非遗项目的300余件作品。上到二楼，一眼就能看到展厅一侧几十米长的《长城万里图》剪纸，其创作者剪纸艺术家、省级非遗传承人姜艳华正在向观众现场展示剪纸工艺：“我出生在长城脚下，对长城饱含深情，所以我用了三年的时间，创作出这幅36米长1.02米宽的剪纸作品长卷，展现东起老龙头、西至嘉峪关的长城沿线风土人情，唤起更多人对长城的热爱和保护。”

　  “我们希望通过这次展览，表达各国民间文化艺术各美其美、美美与共的理念。”“百年百艺”国际民间文化艺术展策展人赵丽萍说。

　  在秦皇岛分会场，民间文化展览和交流更多侧重于长城文化。“长城脚下话非遗”板块安排了非遗精品展览、非遗技艺等八大类活动。

　  据悉，艺术节17日闭幕后，这些展览将持续举行到10月份。

现当代艺术发展的试验场

　  艺术节现场，不仅是各国各地传统文化艺术的大舞台，也是现当代艺术发展的试验场。

　  在二楼西侧展厅，是20位当代艺术家的21件作品的集中展示——《演化-公共的未来》。“我们汇集了中国、法国、阿根廷、希腊、泰国等国艺术家作品，意在探讨公共艺术在当下和未来的走势和发展，因为疫情原因，我们只能通过视频电话、电子邮件的反复沟通，但这也是一种文化交流、交融的过程。”策展人陈澈介绍。

　  一楼西侧展厅，是青年艺术家邬建安的个展《是海，是沙丘》，“我的作品用到了中国的传统手工技艺，比如皮影技艺、牛皮制作手工技艺、扎染技艺等，希望通过这次展览探讨人与自然的关系，探讨沧海桑田的变化。”邬建安表示。

　  “本次艺术节还开办了线上艺术节板块。把‘一带一路’沿线国家的优秀的文化艺术作品搬到网上。让更多的观众朋友们通过线上直播和视频了解各个国家的文化艺术风情。”李晓菲介绍。

　  据了解，线上演出将包括《茶花女》《弄臣》《费加罗的婚礼》等歌剧，《天鹅湖》《胡桃夹子》《卡门》等舞蹈作品，《大河之北》《冬奥交响曲》等交响乐曲，艺术节线上展演活动将持续至10月15日。

　  （本报记者 秦伟利）

作者：孙红卫《光明日报》（ 2021年09月23日 13版）

　  今年七月，浦东美术馆正式开馆，展出了不少名作，其中包括前拉斐尔派画家米莱斯(John Everett Millais）的代表作《奥菲利亚》。《奥菲利亚》是画家从《哈姆雷特》故事中截取的一个画面，描述了奥菲利亚疯癫之后不幸落水溺亡的情景。剧中是这样描写的：

　  在小溪之旁，斜生着一株杨柳，

　  它的毵毵的枝叶倒映在明镜一样的水流之中。

　  她编了几个奇异的花环来到那里，

　  用的是毛茛、荨麻、雏菊和长颈兰……

　  画作将莎士比亚的文字以视觉语言表达出来，把字词营造的抽象世界具象化为可视、可感的图像，让观者如临其境。

壹

《奥菲利亚》的写实性问题

　  花草入诗，古来有之，中西皆不胜枚举，不过像莎翁这种“群芳斗艳”式的写作方式却相对少见。在鲜花的使用上，这一节尽显奢侈，足见他对奥菲利亚一往情深。群芳缤纷，如焰火一般绚烂，反衬生命之短暂易逝。芳草馥郁，装点了莎剧中最令人动容的一幕。米莱斯的画面清丽雅致，对物像的描绘细致严谨，植物枝叶、花瓣、色彩皆经营得极为精细，彰显了画家摹状自然的功夫。据说，摄影技术发达之前，英国的生物老师会专门带着学生来参观这幅画，辨识其中的花草，视其与真实植物无异。十八、十九世纪，英国人尤其热衷于博物学，无论是乡间写生还是植物采集，均乐此不疲。在这种文化熏陶之下，画家对于花草的描状在细部上自然追求科学逼真，讲究随物赋形、客观真实。

　  不过，也有吹毛求疵的论者，指出了其中存在花期错乱之嫌——将不同季节的花儿并置一处。这一苛责当然不无道理。花开花落，标识了四时变化、春秋轮回。花在诗中，既有表情达意之效，也指向了不同地域的景观特色，表征了自然地理的差异。本土的植物在英国的诗歌中反映和刺激了深层次的人的情感，代表了一种“地方性”知识，诗人本应明辨。这种时序悖误的现象，近似中国古代的“雪里芭蕉”之谬。关于王维所作《雪里芭蕉图》，后世争讼不断。批评者认为不合情理，“雪里芭蕉”如“炎天梅蕊”，皆有悖物候，应予以拨乱反正，而支持者则以“得意忘象”辩之。“得意忘象”，讲的是艺术创作的大开大合与天马行空，诗中典故、画中表象用以渲染气氛、烘托情调，写意甚于写实，本是虚构，允许表达自由，并不必细究。桃李芙蓉、雪中芭蕉或奥菲利亚的“花葬”乃是不拘于自然规律，游心于理想的境界。

贰

嗅觉体验的语言表述

　  米莱斯的可视化尝试也并非全无遗憾。常被读者与观者所忽略的是，除了这个诗节所表现的群芳斗艳的视觉冲击力，众花齐放也暗示了馥郁芬芳的嗅觉体验。

　  黄庭坚诗云：“花气薰人欲破禅。”花草之气味势必也是古人所能体会到的花草最为显著的品质。气味构建了感官体验的另一个维度、一种完全不同于视觉体验的世界。植物与香文化关系密切，在古时也是芳香物质主要的来源。明人周嘉胄《香乘》云：“然香一也，或生于草，或出于木，或花，或实，或节，或叶，或皮，或液，或又假人力煎和而成……”

　  在中国，秦汉之前，“兰蕙椒桂”被用来泛指香。植物之香被用作各种用途。《诗经·大雅·棫朴》“芃芃棫朴，薪之槱之”，乃是祭祀之用；《庄子》“越人熏之以艾”，讲的是药用；《离骚》“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”，谈的是对于服饰的浪漫化想象；李白《客中行》“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”，写的是以香调味。更为重要的是，植物之芬芳被用于道德寄寓，“香草美人”的象征意义源远流长。宋人洪刍《香谱》记有“《传》以芝兰之室、鲍鱼之肆，为善恶之辨；《离骚》以兰、蕙、杜蘅为君子；粪壤、萧艾为小人”，香与臭之间，乃是善恶之分。当芳香植物出现在诗文之中时，除了姹紫嫣红的视觉体验，我们还要想象一个香气四溢的文字世界。中国文化中，蔚为大观的《楚辞》以及后来曹丕的《迷迭香赋》、傅玄的《郁金赋》、江淹的《藿香颂》、杨炯的《幽兰赋》等皆是描述植物馨香之作的先例。

　  英国人同样谙于此道。莎士比亚的时代，花草被广泛使用到医药及其他日用之中。《莎士比亚植物学》（Botanical Shakespeare）一著称，莎剧中的花草并非全来自乡土自然，也来自纸上。这一时期适逢英国植物学急速发展，诸多植物学著作接连出版，尤其以约翰·杰拉德（John Gerard）的《本草要义》（The Herball or Generall Historie of Plantes）影响最大，而莎士比亚的许多花草命名及相关知识便是来自这部植物学著述。芳草在散发怡人香气的同时，也具有重要的药用价值。例如，莎士比亚的时代，人们会燃烧迷迭香，熏蒸街巷。至米莱斯的时代，尤金·里梅尔在其著作《香水之书》（The Book of Perfumes）中发表了独特的芳香分类法，多数借助于植物，将香气一共分为十八个类别，包括杏仁、茴香、樟脑、丁香、果香、柑橘、茉莉、薰衣草、薄荷、橙花、玫瑰、檀香、紫罗兰等。

　  无论是对于《哈姆雷特》十七世纪的观众，还是对于《奥菲利亚》十九世纪的观者，他们的欣赏感受必然包括了嗅觉的体验。不过，今日的人们似乎丧失了这一能力，已无法将其还原为一种嗅觉体验。鼻子对于我们而言是一种退化的感知器官；相较于视觉最直接的刺激，嗅觉仿佛逊色不少。诸多关于诗文中植物的考辨多是在视觉的层面进行，对于嗅觉的考察却言之甚少。加拿大学者卡莱森（Classen）、豪斯（Howes）与西诺特(Synnott)所著的《芳香：气味的文化史》（Aroma: The Cultural History of Smell）一书指出，现代社会的主要特点是视觉的霸权，气味被边缘化，放逐到无足轻重的地位。启蒙运动的主导思想认为，“气味既不能提供知识获取的重要途径，也不能提供审美享受”。嗅觉被认为是动物性、感官的，因而是原始的、落后的，甚至是野蛮的，属于前现代的感知方式，与现代世界格格不入。事实上，相对于图像与声响，气味是一种更为亲密的感官体验。再者，与味道相比，它保持着一定的距离，后者在口中，因而是侵入性的。在视觉、听觉与味觉之间，嗅觉提供了一种若即若离的感官体验。

　  一方面气味是社会性的、由文化规约的，例如不同地域的人们对于鱼腥草、榴莲等植物气味的反应是不同的；另一方面，气味又是私密的，专属于个人的体验，“汝之蜜糖，吾之砒霜”便含有此意。英国诗人D.H.劳伦斯在《鸢尾花的气味》中写道：“鸢尾花淡淡的，令人作呕的气味/弥漫了整个清晨。”美国诗人西尔维娅·普拉斯在《郁金香》中写道：“郁金香太过红艳，它们伤害了我。/即使隔着包装纸，我也能听到它们轻轻地喘息，穿透白色的包裹，就像一个讨嫌的婴孩。”有的读者可能会觉得诧异——居然有人排斥鸢尾花、郁金香的香味！

　  从语言表述上来说，气味如其名所示，虚无缥缈，又别无依傍。它是一种更加微妙、难以捕捉的体验，不若色彩的直截了当、扑面而来，却胜在缠绵悱恻、百转千回。一园芳草，若无芬芳馥郁，满眼的艳丽也是寂寥单薄的，暗香浮动的韵致自有不逊于声色的雅趣。相对于视觉印象的直来直去、毫无遮掩，气味更像是顾盼回眸，含蓄悠长又一波三折。与描述视觉体验的词汇相比，嗅觉的语言是贫瘠的，止于“膻焦香，及腥朽，此五臭”。我们苦于无法直接描写气味，便只好欲言又止，如李清照《点绛唇》：“见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”既表现了青涩稚嫩之感，又掺杂了追忆之中的酸涩苦楚。抑或以暗示表现花香之微妙，如温庭筠《莲花》中诗句“应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘”，以洛神之足迹写莲花馨香，表现香气不可言说之神韵。又或者借力于其他感官体验写花香，也即采用“通感”的修辞手法，如林逋《梅花》：“小园烟景正凄迷，阵阵寒香压麝脐。”“寒”“压”二字皆是触觉，前者描写梅香之寒冽，后者强调梅香之浓郁，感官互通，让不可触的花香瞬间可感。嗅觉的语言不是强烈直白的，它含蓄微妙，常常并不显豁地表现在纸面之上，需要我们吟咏揣度，在想象中重建某种气味的体验以及情感。

叁 

诗歌的艺术与调香师

　  莎剧中不乏对于植物芳香的描述。《罗密欧与朱丽叶》中有名句：“我们叫作玫瑰的这一种花，要是换了个名字，它的香味还是同样的芬芳；罗密欧要是换了别的名字，他的可爱的完美也绝不会有丝毫改变。”以气味而不是以名取花，直寻问题的本质，发人深思。在《仲夏夜之梦》中，莎士比亚开起了鲜花铺子：

　  我知道一处野茴香盛开的水滩，

　  那里樱草萋萋，紫罗兰颔首含笑，

　  馥郁茂盛的金银花，

　  馨香的玫瑰与野蔷薇撑起了一张芬芳的帷帐。

　  这几种花草香味皆以甜香见长，通过对于甜香的反复渲染，莎士比亚在气味上凸显了气氛之甜腻，伊丽莎白时期的观众，或可以对此会心一笑。这一书写策略在后世的诗作中也有体现。弥尔顿《失乐园》中，芳香植物多次出现，既有“香甜之茴香”“芬芳之灌木”，还如此描述了亚当、夏娃的天然婚床，与莎士比亚的表述遥相呼应，有异曲同工之妙：“鲜花铺就的床，/三色堇，紫罗兰和常春花，/还有风信子，大地最柔软的怀抱。” 虽无一字提花香，但已是芳香扑鼻。两人被赶出伊甸园时，植物也随之发生了变化，以荆棘、蒺藜与菜蔬的植物意象表述堕落之后的苦楚，与昔日的“三色堇，紫罗兰和常春花，/还有风信子”形成了鲜明的对比。

　  无论是莎士比亚还是弥尔顿，一个出类拔萃的诗人必然也是一个能暗中调和不同感官体验的大师，全方位地发掘“眼耳鼻舌身意”的切身感受，用以描绘不同的情感，烘托不同的气氛。在“看”之外，“嗅”亦扮演了重要的角色。语言的使用如同制香工艺，将气味这种看似不可捉摸的事物封存在文字之中。莎士比亚尤善此道，甚至还提到过玫瑰精油的提取技术：“但是婚配的女子有如被采下炼制过的玫瑰，香气如故，/比之孤独地自开自谢，奄然朽腐的花儿，/在尘俗的眼光看来，总是要更为幸福（《仲夏夜之梦》第一幕第一场）。”

　  后世的诗歌中，也有类似的意象。美国现代诗人希尔达·杜丽特尔（Hilda Doolittle）在《海洋玫瑰》（Sea Rose）中写道：“那芳香的玫瑰，/能否滴下这般浓郁/凝固于一片叶中的香气？”大诗人威廉·卡洛斯·威廉姆斯在《常春花》（Of Asphodel）中写道：“我带给你，/重新唤醒的，/那些花儿的回忆。/它们那时散发着甜美的气息,/我把它们压在书页间/长时间/封存了/它们的一点香甜。”诗句表达了诗人对于香气的迷醉，或表达了人们对于一切美好事物不忍舍弃的心态。正如《芳香：气味的文化史》一著所言，辨识气味本身便是一种“回忆”的技术，没有什么比气味更能够激发我们关于一段生活、一种场景的追忆。“采得黄花作枕囊，曲屏深幌闷幽香”，鬓如霜雪，草木零落，留住的只有一枕菊香、一段回忆。“人间万事消磨尽，只有清香似旧时”，花儿尚未散逸殆尽的香气唤醒了人们对于往昔的想象。一种感怀往事的忧伤自然而然地渗透在这样的文字之中，回应了我们对于陈年的乡愁。

　  与此同时，“诗艺”正如“留香”的技艺。既然“对天生的尤物我们要求蕃盛，以便美的玫瑰永远不会枯死”（莎士比亚《十四行诗第一首》），诗人便自问，语言的匠艺是否可以媲美香水制造的工艺，将世间易逝的美好封存，以语言的丰碑永葆生命中最为弥足珍贵、令人流连忘返的东西？莎士比亚《十四行诗第五首》写道：

　  那时候如果夏天尚未经提炼，

　  让它凝成香露锁在玻璃瓶里，

　  美和美的流泽将一起被截断，

　  美，和美的记忆都无人再提起：

　  但提炼过的花，纵和冬天抗衡，

　  只失掉颜色，却永远吐着清芬。

　  在这里，诗人便如采集花草芬芳、制香调香的匠人，亦是从事“流芳千古”的技艺。从读者的角度出发，我们也可以将莎士比亚的文字还原为嗅觉体验，还原为一种混合气味。色彩是文学经验的组成部分，芳香亦然。一位调香师需要专业的知识，需要掌握不同的香料，考虑到市场和消费者的因素；另一方面，调香又是一种艺术，还需要平衡创造力、直觉，才能调制持久的芳香。莎士比亚与其他善用香草的诗人无异于语言文字的调香师，一首诗也是他的香味实验室，既有视觉方面的呈现，也将这些花草采集一处，激发我们的嗅觉感受。

肆

“花语”与花香

　  米莱斯生活的维多利亚时期盛行“花语”（floriography）。它的影响深远，至今人们关于鲜花的种种寓意还有着“花语”的影子。所谓“花语”，即以不同的花草表达不同的信息，由此一来，花草也有了自己的语法，一束花就像是一句话，成了加密的信息，谙于此道者可以解码其中的意义。由此一来，对于当时的观者而言，米莱斯的画作也是以风靡的花语讲述莎士比亚的故事。例如，前景中的金凤花代表薄情寡义，荨麻指向痛苦，雏菊意为纯洁，而最引人注目、扮演了核心饰物功能的紫罗兰花环则表征了忠诚与贞洁。

　  一个时代有一个时代的阅读方式，“花语”显然是主观性的现象，但也反映了一个社会通行的思想意识。米莱斯的画作表达了一个视觉占主导地位的文化的阅读方式，凸显了关于鲜花的视觉体验。人们为不同的植物标定了不同的象征意义，形成了系统性的鲜花语言，从而看见花儿便解其意，不过鲜花的气味却被淡化了。

　  事实上，芬芳也别有深意。无论是莎士比亚的奥菲利亚一节，还是弥尔顿的《失乐园》，植物的气息皆可视作不同文学想象的另一维度。它们就像人类的另一感官体验在文字中的投影，带有强烈的暗示性。从中国的兰芷荃蕙，到莎士比亚的紫罗兰、雏菊，植物之芬芳见证了不同文学想象之间的差异，在不同的语境之中，创造出大异其趣的故事。

　  （作者：孙红卫，系南京大学外国语学院副教授）

作者：冷凇《光明日报》（ 2021年09月23日 15版）

　  【奋进新征程·建设文化强国系列谈⑥】

　  【光明论坛】

　  党的十九届五中全会明确提出“建成文化强国”，从战略和全局的高度明确建成文化强国的具体时间和目标，指出“以讲好中国故事为着力点，创新推进国际传播，加强对外文化交流和多层次文明对话”。讲好中国故事，提升中国文化的传播力、凝聚力、影响力，应成为彰显我国文化软实力的重要方向，也是建设文化强国的重要课题。

　  逐步走向世界舞台中央的中国，拥有厚重的历史文化积淀，内含马克思主义中国化的坚强理论，其改革探索的过程本身就是一系列精彩动人的故事。如今，人们正越来越频繁地借助大大小小的屏幕去感知和接触世界，这些屏幕连接起全媒体传播渠道和丰富资源。随着媒体融合的深入，由影视长视频、视频网站、社交媒体和移动短视频等媒体构建起的多元矩阵和传播闭环已经形成，讲好新时代的中国故事，提升中国文化传播力，要充分利用全媒体传播闭环，发挥差异化的资源优势，释放强大的传播合力。

　  首先，充分发挥电视长视频的高品质与公信力功能。受移动端流量增长的影响，尽管传统电视的开机率有所降低，但党媒固有的权威性与公信力促使电视长视频在传播链条之中始终扮演着精品创作和“超级宣推”的重要角色。专业团队工匠般的创作方式使其成为精品内容的重要供给站，这些优质内容经视频网站、短视频等平台进行新的裂变传播，最终形成了广而强的渗透力。

　  民族的就是世界的，讲好中国故事需要不断在我国历史文化长河中挖掘宝藏，借助新媒体、新技术让传统文化活起来、潮起来、火起来，让饱含文化创新元素的优质内容成为传播链条上具有强大传播力的“爆点”。例如，河南卫视是老牌传统电视平台，面对新媒体的崛起，其处境几乎是所有电视台的缩影。然而，河南卫视凭借丰富厚重的文化资源优势，以创新的姿态主动拥抱媒体融合，春晚节目《唐宫夜宴》和端午特别节目《洛神水赋》以刷屏的态势打开了影视艺术美学对外传播的通路，让中华文化的感召力通过奇观视觉走出国门。

　  其次，充分发挥视频网站垂直题材的分众开发功能。走向纵深式发展的当代媒体不应一味追求大而全、广而多的传播效果。国内外大批热爱中华文化的观众，各有各的喜好。视频网站就充分发挥了垂直化探索和圈层化传播作用，为每位受众建构了“细分影院”，街舞、求职、文物等分众题材借助陌生感所催生的浓厚兴趣持续破圈，并通过社交媒体引发新一轮的围观。讲好中国故事，需要将传播视角推向不同偏好的圈层和更为细分的领域，借助视频网站的影响力，用直播、弹幕互动等形式，让每一位受众与中国故事发生深入交互。

　  再次，充分发挥社交媒体导向积极的议题发酵功能。如果说视频网站依托个体兴趣和专业领域划分出了云端圈层，那微信、微博等社交媒体则定位于人际关系的圈层连接和虚拟公共场域。传统媒体和新媒体的精品内容通过共享与交互形成社会议题，转发与评论使得信息传播拥有更强的勾连和共振，形成对外传播重要的“舆论战场”。

　  中国故事的核心是“变化”二字，中国人靠着勤劳和智慧夺取了脱贫攻坚的伟大胜利，这些鲜活的“变化感悟”便是最好的“微故事”。每逢重大节日，大家对杰出人物的云端致敬、对中国文化的追忆探讨，都从个体感悟出发辐射更广泛的人群，诉说着最生动的中国故事。在前不久的云南象群北上新闻中，外媒在争相报道象群“躺平萌照”时，都侧面肯定了中国在动物保护和生态环境建设上所做的努力，形成了有利于中国形象的典型案例。通过对网络原生事件积极的话题引导，配合以日益健全的监管制度和及时高效的舆情反馈，“两微一端”日渐成为中国彰显国际舆论引导力的优质渠道。

　  最后，充分发挥短视频以小博大的精准触达功能。短视频已成为传播闭环中辐射更广、频率更高的媒体形式，为讲好中国故事提供了与时俱进的表达方式。对外传播既需要严肃节目的义正词严，也需要短视频的情感共振。微小叙事和精准到达的“点穴”效应使其拥有更强的精准穿透力。

　  凭借着文化非遗、美景美食、功夫绝技等海量贴近现实又极富创意的优质短视频，更多海外受众感知到中华文明的厚重感、人情味和烟火气，从而发自内心地爱上中国。短视频不但开启了文化交流的全新模式，也成为讲好中国故事的重要工具。未来，形式多样的短视频将持续打通官方和民间两个舆论场，在“见微知著”中沟通世界。

　  智能电视、网络视频、两微一端、移动短视频等各具特色的传播媒体构成了讲好中国故事的传播矩阵。在这个差异化的传播矩阵中，媒体不必成为内容输出的原点或起点，而应顺势发力、彼此借力、循环接力，形成精品内容多渠道分发、多形态拆解的立体矩阵，为讲好中国故事、推进文化强国建设作出新的更大贡献。

　  （作者：冷凇，系中国社会科学院习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心特约研究员）

作者：季冬晓《光明日报》（ 2021年09月23日 15版）

　  人类在漫长的历史长河中，创造和发展了多姿多彩的文明。从茹毛饮血到田园农耕，从工业革命到信息社会，构成了波澜壮阔的文明图谱，而中国共产党人更是在社会主义现代化建设中书写了激荡人心的文明华章。习近平总书记在庆祝中国共产党成立100周年大会上的讲话中指出：“我们坚持和发展中国特色社会主义，推动物质文明、政治文明、精神文明、社会文明、生态文明协调发展，创造了中国式现代化新道路，创造了人类文明新形态。”人类文明新形态是中国共产党人百年探索的重大贡献，也是中国共产党人对世界文明的重大贡献，更为人类社会发展提供了新的中国方案。

　  人类文明新形态，“新”在发展价值上的以人民为中心。人类文明新形态坚持以人民为中心的根本立场，把实现人的全面发展作为推动发展的根本价值追求。尊重人民群众的历史主体地位，主张人民群众是历史创造者，是马克思主义历史唯物主义的基本观点。中国共产党在构建人类文明新形态进程中，始终坚持将以人民为中心作为发展的根本，始终以实现人民对美好生活的向往作为发展的根本目标，作为解决一切问题的关键，作为自己的光荣使命和责任担当。在中华大地上彻底消除绝对贫困，全面建成小康社会，坚持走共同富裕道路，推动物质文明和精神文明相协调，促进人的全面发展和社会全面进步……这些发展成就和理念无不彰显我们始终坚持以人民为中心的根本立场，展现了人类文明新形态的人民情怀。

　  人类文明新形态，“新”在发展模式上开拓出的中国道路。自人类社会进入工业时代以来，西方国家凭借发达的科学技术和生产力水平，创造了辉煌的发展成就。正如马克思、恩格斯1848年在《共产党宣言》中所指出：“资产阶级在它的不到一百年的阶级统治中所创造的生产力，比过去一切世代创造的全部生产力还要多，还要大。”但是，资本主义社会的各种问题却反映出其自身不可调和的内在矛盾，例如贫富差距、种族矛盾、社会撕裂等。中国共产党在辩证吸收西方社会发展经验的基础上，团结带领人民坚持把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合，创造性地走出了一条中国式现代化新道路，用几十年的时间走完了西方发达国家几百年走过的工业化道路，为欠发达国家走向现代化提供了一种新的有益借鉴。

　  人类文明新形态，“新”在它开创了和平发展、合作共赢的现代化新模式。纵观当今世界上的西方发达国家，其走向文明的进程，无不伴随着野蛮掠夺和殖民统治，给广大第三世界国家带来了深重灾难。这种将自身迈向文明进程的步伐建立在其他国家的灾难基础上的“西方中心论”模式，不符合中国文化的精神。中国不走西方资本主义国家的老路，依靠“摸着石头过河”的探索精神，独立自主探索走和平发展道路，始终把和平共处、互利共赢作为处理国际关系的基本准则，倡导共商、共建、共享，坚持多边主义，反对零和博弈、霸权主义、单边主义，积极推动构建人类命运共同体。这种立己达人的包容性和平发展道路，既造福中国，又惠及世界，为人类文明进步带来了新希望。

　  文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富、而发展。中国共产党始终秉承创新与开放的文明态度，构建了丰富多彩的中国特色社会主义现代化文明形态。每一种文明都延续着一个国家和民族的精神血脉，既需要薪火相传、代代守护，又需要与时俱进、勇于创新。中国共产党始终以弘扬优秀传统文化为己任，并努力按照新时代要求，激活中华文明的生命力，为人类提供正确的精神指引和强大的精神动力，弘扬跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的优秀文化精神，为实现人类文明的美美与共提供对话基础。

　  （作者：季冬晓，系山东省习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心特约研究员、山东省委党校教授）